Разное

Как организовать выставку картин: Как организовать свою первую выставку: советы профессионального художника

10.07.1972

Содержание

Как организовать выставку?

Во время организации выставки картин необходимо непросто предоставить вниманию зрителей шедевры, но и придать этому мероприятию соответствующую атмосферу. Этот нюанс особенно важен в случаях организации первой выставки творца, ведь здесь следует тщательнее оформлять помещение и сами картины, чтобы показать их в лучшем виде.

Что для этого нужно делать?

Разделение по стилю. Все картины, которые будут участвовать в выставке, необходимо разделить по жанру, тематике и стилю. Чтобы не ошибиться в сортировке, можно воспользоваться примером выставок любого художника, салона или галереи.

Использование аксессуаров. Каждая картина должна быть дополнена различными элементами. В качестве дополнительных аксессуаров могут использоваться как предметы в подобном стилевом направлении, так и незначительные детали в виде бус, цветов или перьев. Каждый такой предмет должен выгодно подавать картину, но не отвлекать от нее внимание.

Цветовое оформление. Цветовая гамма помещения обычно подбирается стандартного нейтрального цвета. Но при разделении выставочной комнаты на маленькие стилистические зоны, возможно, создание в каждой соответствующих интерьеров с применением подходящих предметов декора.

Освещение. Это наиболее важный пункт при составлении оформления выставки. Освещение должно быть насыщенным, но не слишком ярким, чтобы не нагружать зрение. Картины должны иметь дополнительную подсветку, чтобы было видно все оттенки и игру красок.

Атмосфера уюта. Необходимо создать атмосферу комфорта для зрителей. Около картин больших размеров и сложного оформления следует установить удобные стулья, кресла или диваны, для предоставления возможности не спеша рассмотреть каждую деталь шедевра. Допускаются даже варианты предоставления посетителям охлаждающих напитков и оригинальных закусок.

При соблюдении таких простых нюансов выставка принесет художнику не только поклонников творчества, но и известность в определенном кругу.

Вопрос эксперту: как придумать и провести выставку

Мы привыкли думать, что на выставках показывают только картины или скульптуры, однако современные выставки сочетают в себе разные медиа: перфомансы, инсталляции, аудио- и видеоработы.

Самой важной выставкой современного искусства, которая определяет будущие тенденции, считается Документа, которая проходит один раз в четыре года в маленьком немецком городке Касселе.

Над некоторыми масштабными выставками работа может длиться несколько лет. Например, биеннале — это художественная выставка или фестиваль, которые проходят раз в два года, а триеннале — раз в три года. Сейчас именно биеннале считаются самыми важными мероприятиями, на которых выставляются произведения современного искусства. Эта выставка проводится в нескольких городах по всему миру: Шанхае, Москве, Стамбуле и других, но наиболее известной считается Венецианская биеннале, которая проводится с конца XIX века .

Выставки бывают коммерческие и некоммерческие, персональные и групповые. При работе с коммерческими выставками важно представить работы в наиболее выгодном свете, чтобы покупатель мог заинтересоваться. Персональные выставки чаще всего проводят для знаменитых художников, а также тех, кого представляет галерея. На групповых выставках можно поэкспериментировать, пригласить молодых художников и собрать работы, схожие по теме. 

«Персональные выставки очень важны в карьере художника. На них мы можем представить ретроспективу, поднять важные темы», — говорит Меруерт.

К таким выставкам необходимо много готовиться: посмотреть весь материал, сделать выводы, поработать с серией работ с точки зрения проработки концепции новой серии или работы. 

Перед коммерческими выставками чаще всего проводятся ярмарки, на которых презентуют картины. Самая престижная ярмарка на сегодняшний день — Арт Базель.

Эта ярмарка современного искусства была основана в 1970 году. Такого рода ярмарки устраиваются для того, чтобы познакомить коллекционеров с новыми лицами в сфере искусства. На них собираются самые влиятельные люди сферы, коллекционеры, которые негласно решают стоимость и ценность произведений искусства. Ярмарка проходит ежегодно в трех городах мира: Базеле, Майами-Бич и Гонконге, ее еще называют «Олимпиадой мира искусств».

Такие ярмарки, как Арт Базель, готовятся за год-полтора вперед. Например, многие галереи делают архитектурные модели будущих стендов или устраивают у себя точные копии стен, которые будут на ярмарке, и уже на месте примеряют работы, которые они хотят выставить. 

Как создают выставки?

Процесс создания выставки очень длительный: обычно организаторы готовятся к ним за год. В процессе подготовки выставки необходимо продумать большое количество моментов: выпуск каталога, размещение работ, концепцию, свет и музыкальное сопровождение. 

Всё начинается с концепции, которой занимается отдельный человек — куратор.

Концепция выставки — это главный посыл, то, на что зрители будут обращать внимание при рассмотрении творчества художника на выставке, поэтому её разработка занимает много времени.

Концепция может пролить новый свет на творчество художника. Допустим раньше в музеях чаще всего выставки были хронологическими, а сейчас самые разные работы могут быть объединены общей темой.

В пример Меруерт приводит выставку Ербосына Мельдибекова, которая называлась «Вечное возвращение». Художник в своих работах часто возвращается к определенным темам: у него есть серия видео, которые он снимает каждые четыре года — и куратор предложил использовать концепцию возвращения. Именно через эту призму Меруерт и ее команда устраивали выставку.

«В 2019 году мы делали выставку Лиды Блиновой — очень важной казахстанской художницы, которая в 80-х годах вместе с супругом начала устраивать квартирные выставки, а также инсталляции, которые никто еще не делал в стране. Она была не заинтересована в материальной манифестации своих идей, поэтому многие работы были утеряны, также было очень много идей, которые она не записывала или делала только зарисовки», — говорит директор. 

Меруерт хотела задокументировать и восстановить ее проекты, которые еще остались. 

«По воспоминаниям и описаниям мы смогли восстановить некоторые ее работы. На этой исторической выставке мы показали огромный архив ее рисунков и для многих, даже тех, кто знал творчество Блиновой – это стало настоящим открытием», — говорит Меруерт.

Когда современный зритель приходит на выставку, он чаще всего хочет не просто увидеть красивые работы художника — ему необходимы эмоции. Для этого не только картины должны быть наполнены смыслом, но и сама экспозиция должна иметь и выражать определенный посыл.

Более того, успех зависит и от других факторов, включающих работу художника и презентацию. Посетители обращают внимание на размещение и расположение картин. Если на стенде размещать работы очень близко друг к другу, у зрителя будет создаваться негативное впечатление. 

При создании выставки очень важно организовать красивое пространство, в котором каждая работа может «зазвучать». 

Когда вы делаете такую развеску, зритель сможет сконцентрироваться, оценить каждую работу по отдельности и погрузиться в процесс. 

Меруерт рассказывает, что на своих выставках они показывают ограниченное количество работ — можно было бы показывать гораздо больше, но это может разрушить атмосферу и помешает создать нужное настроение. 

«Выставка — это тоже произведение искусства. Для меня хорошая выставка — это когда нельзя ничего добавить и нельзя ничего убрать. Должно создаваться ощущение, что все на своем месте».

Почему к выставкам так долго готовятся?

«Если это персональная выставка, то за год вперед мы обговариваем примерные идеи выставки, сроки и начинаем думать о том, кто мог бы участвовать в выставке. Куратор заранее начинает работать над идеей и концепцией выставки. Также бывает такое, что во время работы первичная идея меняется и перевоплощается во что-то другое. За три-четыре месяца до выставки начинается более интенсивная работа, когда мы заказываем статью для каталога. В это время нам уже известен список работ. Искусствоведу необходимо их описать для каталога. Зарубежные работы необходимо привести в Алматы, отснять их. За два месяца мы получаем статью и начинаем готовить каталог. После этого посылаем все материалы дизайнеру, переводим текст на другие языки и начинаем заниматься логистикой. Думаем о том, как разместить работы в пространстве: может быть необходимо покрасить стены, что-то убрать или добавить. Смотрим на технику и оборудование: если есть видеоматериалы, то необходимо продумать размещение проектора. С техникой часто бывают сложности, например, звуки могут накладываться и мешать. Чаще всего перерыв между выставками составляет около двух недель и по окончании первой происходит ее демонтаж. Например, мы меняем стены, красим и примерно за неделю до самой выставки занимаемся развеской работ», — говорит Меруерт.

Если выставка включает в себя работы художников, которых уже нет в живых, то организаторам необходимо учитывать вопросы авторского права и запрашивать разрешение на их показ. 

Какие выставки можно посмотреть?

Искусство переходит в онлайн формат. Некоторые галереи и музеи снимают тизеры к своим выставкам, чтобы привлечь внимание аудитории, некоторые — устраивают онлайн туры по своим залам.

В Третьяковской галерее творчество Айвазовского раскрыли через тему бесконечности, жизни и смерти. В рамках пиар компании они продемонстрировали необычное решение — тизер к выставке. 

В арт-музее «Гараж» представлены работы казахстанского художника Ербосына Мельдибекова.

 


Читайте также: 

В столице пройдет выставка «Любовь во всем ее разнообразии»

Собака на миллион: как алматинская пара разводит восемь далматинцев

Как принять участие в проекте Ümit от «Целинного», если ты художник?


Как и где организовать собственную выставку?

Не секрет, что в нашем огромном городе талантливых и неизвестных художников полным-полно. Только зачастую их работы так и остаются известными лишь небольшому кругу друзей. И у каждого молодого автора хоть раз возникали вопросы: «Где и как показать широкой публике все то, над чем я так трепетно и вдохновенно тружусь вот уже n-ный год? И возможно ли заработать своим искусством?» Чтобы хоть как-то облегчить жизнь молодым и неизвестным художникам, «ПОнедельник» прошелся по самым известным площадкам в Петербурге, где дают дорогу молодым.

Текст: Анастасия Гладких

Иллюстрации: Савелий Козловцев
Павел Маркайтис,
руководитель выставочных проектов музея «Эрарта»

«Эрарта» и молодые таланты: самый известный музей современного искусства в Петербурге дает дорогу молодым?

Когда мы открывались, в 2010 одна из площадок была запущена, как групповая выставка молодых художников. Идея оказалась удачной, и проведение подобных выставок юных мы попытались сделать регулярным. Сейчас их получилось сделать уже четыре. Вначале я придумывал тему, которая была бы интересна широкой аудитории, потом связывался с художниками.

 

Вы сами находите авторов, или они к вам бегут сломя голову?

Кого-то я ищу сам, кто-то находит меня, присылает работы, просит помочь советом. Я всегда открыт — меня легко найти в социальных сетях, я охотно раздаю всем контакты. Для многих эта площадка становится стартовой, случались большие дебютные выставки. Однако, молодым талантам не всегда удается адекватно оценивать свои возможности и соотносить «масштабы своего творчества» и наши 200 кв. метров.
Так что, если они уж очень настойчивы и упорно не внимают моим советам в духе «попробуй поработать еще» или «пока это не слишком интересно», в то время как мы-то понимаем, что творчество человека еще «не дозрело», я приглашаю его сюда, в эти два огромных зала и спрашиваю: «Вот что ты хочешь здесь показать?». В общем, человек после этого как-то сам понимает, готов он или нет.

 

На что вы больше всего обращаете внимание при подборе работ? Есть ли какие-то устойчивые критерии?

Важна оригинальность художественного высказывания. Она может проявляться как в технике, так и в содержании. Идеальное художественное произведение имеет и интересную форму, и примечательную идею. Но, например, выставить в стенах музея опасные биологические вещества или экспонаты с оголенными электропроводами я бы не рискнул.

 

Может ли молодой художник рассчитывать на какие-то материальные блага?

Организация выставки − дело довольно затратное. Монтаж, транспортировка работ, подсветка, фуршет, продвижение выставки − над этим работает команда музея. И мы надеемся, что автор может вложиться в свой же проект; как минимум, будет с энтузиазмом принимать участие в организации процесса. На раннем этапе художественная практика − это только вложения, каждый молодой автор должен это понимать. Музейные выставки начинающих художников часто становятся хорошим стартом сотрудничества с сетью международных галерей «Эрарта»

Валентина Васильева,
PR-менеджер «Этажей»

Правда ли, что каждый третий автор современного искусства мечтает выставить в «Этажах»?

Да, у нас много предложений — это и уже брендовые выставки, которые «поездили» по миру и хотят выставиться у нас, и работы молодых талантов, зачастую никому особенно не известных. Мы не делаем разграничений между теми и другими. Решение о выставке принимают два человека в «Этажах» − это директор, Мария Рыбакова, и креативный директор — Савелий Архипенко. Насколько я знаю, они выбирают работы по принципу нравится/не нравится, нет никаких сложных искусствоведческих подходов, ведь «Этажи» изначально задумывались как место для себя и друзей. Так что главный принцип принятия решения — личная симпатия к проекту.

 

Как можно попасть к вам с выставкой?

У мастера должно быть портфолио и какая-то концепция выставки. Допустим, если кто-то из ваших читателей захочет «повисеть в Этажах», ему нужно составить превью и максимально краткое и емкое письмо с описанием идеи. Все это следует отправить на почту Марии Рыбаковой. Дальше они советуются с Савелием и выносят решение: «да, это интересно, делаем» или «нет, извините, не наш формат». В «Этажах» есть несколько бесплатных выставочных пространств — это плюс. Показать работы молодых художников мы можем в «Катушках», в пространствах «Белый коридор» и «Серый коридор», в «Зеленой комнате», в «Формуле» что-то выставляется и продается.

 

Есть ли какие-то ограничения? То, что вы точно не возьмете?

Мы, например, точно не пойдем на то, чтобы выставить экспонаты и объекты, которые могут послужить причиной для разжигания межнациональной розни. Мы не уходим во всякий трэш. Других ограничений нет.

 

А можно ли у вас не только прославиться, но и заработать. Продаются ли экспонаты с выставок?

Да, но это осуществляется через куратора галереи «Формула» − Ирену Куксенайте. Она сама ищет художников, выбирает что-то с инсталляций, выставляет у себя и предлагает посетителям возможность приобрести тот или иной объект.

 

Какой самый действенный способ попасть со своими работами на выставку? Есть ли секрет?

Секретов нет — нужно делать классное искусство.

Татьяна Пономаренко,
директор «Галереи Борей»

Как молодой художник может выставить свои работы в «Галерее Борей»?

У нас на двери висит инструкция, как составить заявку на выставку. Претендент подготавливает папку, включающую в себя диск с пронумерованными фотографиями работ размером не более 500 кб каждая (количество не ограничивается), список работ с номерами, соответствующими фотографиям, с указанием техники, размера, года и свою биографию со всеми контактными данными. На диске нужно написать фамилию и свой телефон. На папке тоже должна быть указана фамилия, имя, техника, адрес, e-mail, телефон и дата подачи заявки. Если у автора есть представление о том, как должна выглядеть выставка, то ему стоит все это описать.

 

Кто выбирает работы, достойные висеть в вашей галерее? Какие критерии отбора используются?

Это делаю я, основываясь на своем представлении о прекрасном и 22-х летнем опыте. Иногда советуюсь с коллегами, потому что не все лежит в области моей компетенции. Пять-десять лет назад ситуация была другой. Сейчас выпускники «Мухи» идут в дизайн, или вообще работают вне искусства, чтобы зарабатывать деньги. А к нам приходят девочки и мальчики, которые приносят рисование — что-то среднее между фэнтези и граффити. Хвалю и советую продолжать учиться.

 

Расскажите об этапах работы с авторами.

По нашим правилам автор всю техническую работу делает сам — окантовка, развеска, демонтаж выставки. Мы делаем анонс, помогаем создать печатную продукцию — придумываем макеты к флаерам, открыткам, буклетам, которые, зачастую, автору приходится распечатывать самому. Мы предоставляем пространство — это «Малый зал», около 60 кв. метров. Его основная функция — представлять молодых художников. Но поскольку предложений много, а в году всего 12 месяцев, мы гоним проекты в режиме non-stop: два дня на развеску — воскресенье и понедельник, и в течение двух недель работы видит публика. Конечно, этого мало, но для первой презентации молодого дарования достаточно.

 

Продаются ли работы с выставок?

Да. Но это чудо чудесное. Любителей прекрасного, к сожалению, не так много. У нас есть сложившийся круг коллекционеров, которые всегда приходят посмотреть на новые выставки. Есть любители графики, любители живописи. Но другой вопрос в том, что цены, зачастую, невменяемы. Девяносто процентов художников не понимают, как оценивать свое творчество. Я всегда говорю: если ты хочешь, чтобы твою картину купили, то постарайся назначить адекватную цену, а если хочешь «гнуть понты» − назначай, сколько хочешь, от этого вряд ли что-то изменится.

Анастасия Пацей,
куратор арт-центра «Пушкинская-10»

Анастасия, расскажите, как молодому художнику попасть со своими работами на «Пушкинскую-10»?

Мы очень активно взаимодействуем с молодыми художниками. Кто-то приходит сюда «с улицы», кто-то связывается через общих знакомых. Когда в нашем творческом офисе без предупреждения появляются художники со своими портфолио, я всегда стараюсь найти время, чтобы все посмотреть и как-то прокомментировать.

 

Вы одна выбираете работы, которые пойдут на выставку?

И да, и нет. У каждой выставочной площадки есть свой куратор. Я, например, занимаюсь недавно открывшейся галереей «2.04», где выставляется очень много молодых, неизвестных авторов, но также делаю выставки и в других наших пространствах. Когда ко мне поступает портфолио, я думаю о том, кто из наших кураторов мог бы этим заинтересоваться. Если это подходит для галереи «2.04», то мы довольно быстро можем организовать выставку там — у этой площадки сейчас самый гибкий график.

 

Что представляет собой площадка «2.04»?

Это очень уютное, камерное помещение, около 30 кв. метров. Площадка идеально подходит для небольших персональных выставок, инсталляций, перформансов и пр. Она очень многофункциональна и иногда может даже работать в режиме мастерской. В прошлом месяце там работал над своими картинами наш австралийский резидент Кристиан Халфорд.

 

Продаются ли картины с выставок?

Да, такое бывает, но это не больше одной или двух картин с выставки. Продажи идут неактивно, но это и не наша цель. Художникам, особенно молодым и неизвестным, крайне сложно заработать что-то на первых выставках. Но, с другой стороны, участие в выставках может влиять на будущую стоимость работ.

 

Что вы ищете в работах неизвестных авторов?

Мы обращаем внимание на качество и выразительность художественного образа. Также ценим экспериментальные проекты и произведения на стыке нескольких жанров. В таком нонконформистском пространстве как «Пушкинская-10» все может стать частью экспозиции. Однако и у нас есть определенные рамки − и эстетические, и этические.

К счастью, выставочных пространств в Петербурге такое же внушительное количество, как и художников.И постоянно открываются все новые и новые площадки.

Если вам есть что предложить молодым дарованиям, вы готовы поделиться советом или же, напротив, хотели бы задать тысячу уточняющих вопросов, пишите комментарии. «ПОнедельник» постарается не оставить никого без внимания.

как организовать выставку и привлечь посетителей

1. Определи концепцию

Подумай над идеей своего проекта. Отбери для выставки работы, которые раскрывают выбранную тему и отражают твой уникальный стиль.

2. Придумай название

Название должно быть броским, чтобы привлечь внимание будущих посетителей, и раскрывать идею выставки.

3. Выбери дату

Планируй выставку за несколько месяцев до открытия, чтобы хватило времени на подготовку: поиск площадки, рекламную кампанию. Дату презентации выбирай ближе к выходным и старайся, чтобы она не совпала с каким-нибудь праздником.

4. Найди площадку

Есть много вариантов: выставочные залы, галереи, музеи, библиотеки и даже рестораны. Хорошо, если есть возможность размещения работ на несколько недель. Подготовь презентацию выставки, договорись о встрече с предложением проекта. Если получила отказ, поинтересуйся, к кому лучше обратиться.

5. Оцени работы

Иногда задача выставки не просто показать работы, но и продать их. Определи цену каждому произведению. Сама продажа не обязательно проходит на мероприятии, покупатель может связаться с тобой и после.

6. Привлеки посетителей

Напиши и разошли пресс-релиз в городские СМИ, пригласи журналистов на открытие. Размести афишу выставки в соцсетях. Проси друзей делать репосты. Используй таргетированную рекламу. Распространяй плакаты и листовки в местах, где бывают любители искусства.

7. Создай рекламные материалы

Посетители выставок берут с собой флаеры, визитки, буклеты. Эти материалы помогут им более подробно изучить информацию о твоих работах.

8. Удели внимание гостям

На открытии выступи с краткой речью. Познакомься с гостями, проведи экскурсию по экспозиции и удели время ответам на вопросы.

9. Организуй фуршет

Планируя фуршет, исходи из бюджета. Обычно открытие выставки проходит вечером, и люди приходят на мероприятие после работы. Легкие закуски и бокал шампанского будут кстати!

10. Создай атмосферу

Включи фоновую музыку и продумай правильное освещение выставки.

Если ты хочешь выйти на новый уровень продвижения своих работ, постоянно изучай любую информацию, которая касается организации выставок.

Как организовать собственную выставку картин? Часть 1 | Allaprima.moscow

Итак, вы упорно работали, уверены в своих силах, и вам есть что показать

миру. Самое время организовать выставку! Как? Давайте разбираться.

Название и концепция

Первым делом стоит решить, а что, собственно, вы будете показывать?

Определитесь с тематикой и направлением работ, а затем отберите те

картины, которые вместе смотрятся хорошо и логично.

Важно не просто выбрать удачные работе, но и успешно сочетать их между

собой, оставаясь в рамках общей идеи.

Эту идею, кстати, лучше проработать детально.

Опишите историю создания ваших работ, как пришла идея выставки, о чем

“говорят” ваших картины.

Выбор площадки

Определитесь, готовы ли вы финансировать свою выставку? От этого зависит

и выбор площадки.

Ответ “да” значительно упрощает дело. Многие залы потребуют хотя бы

частичное финансовое участие.

Но даже если самофинансирование пока вам не по плечу, не отчаивайтесь,

выход есть. Множество бесплатных площадок всегда к услугам автором.

Изучите эти возможности в своем городе.

Как правило, люди сужают круг поиска до специализированных галерей, однако

на деле существует гораздо больше вариантов. Библиотеки, павильоны,

бизнес-центры, музеи — многие общественные пространства и центры

прибегают к услугам художников, чтобы разнообразить обстановку.

Да, этот пункт, пожалуй, один из самых сложных, и чтобы все получилось,

придется хорошенько поработать

Бумажная работа

Закажите приглашения на открытие выставки, а затем разошлите их

адресатам. Думаю, это довольно приятная часть организационного процесса,

так?

Подумайте, какие печатные материалы смогут получить ваши гости. Можно

напечатать визитки, буклеты о вас и вашем творчестве, брошюры с краткой

историей каждой представленной на выставке картины или общей концепцией

работ.

В конце-концов, цель выставки — в том числе и привлечь внимание новых

людей. Поэтому снабдить посетителей хотя бы вашими визитками — точно не

будет лишним

Всероссийская молодежная выставка-конкурс «НОВОЕ ВРЕМЯ» – Артвести


Статья «Как организовать и провести выставку-конкурс?»

Как организовать и провести выставку-конкурс?

Из опыта работы Выставочного центра

Манукян С.Ю.

Педагог-организатор

ГБУ ДО ДТ «Измайловский»

Выставочный центр Дома творчества «Измайловский» 26 лет проводит несколько детских выставок – конкурсов в течении учебного года.

Каждая выставка – это творческая реализация детей и педагогов, оценка способностей и возможностей, этапность в индивидуальном развитии.

Осмыслив опыт работы Выставочного центра Дома творчества «Измайловский» предлагаем вам подробный рассказ об организации и проведения выставки – конкурса.

Разработка Положения выставки-конкурса:

— положение разрабатывается с учетом задач и целей учреждения.

— целевая группа (для кого), возраст

— тема, жанр(ы), сроки, формат работ

— награждение, жюри

Определение места и периода проведения выставки

:

— место проведения выставки – специально выделенное помещение, часть помещения, арендованное помещение.

— время проведения выставки назначается по окончании конкурсной части, от нескольких дней до нескольких месяцев

Оформление экспонатов выставки:

— каждая работа должна иметь законченный вид

— паспарту, этикетка: название работы, фамилия и имя ребенка, его возраст, образовательное учреждение, название детского объединения, фамилия и инициалы педагога.

Составление плана выставки:

— композиционное построение выставки: композиционный центр выставки, принцип расположения экспонатов выставки

— дополнительное оформление выставки-фоновое музыкальное сопровождение, костюмированный экскурсовод , медиа поддержка

— афиша выставки, каталог выставочных работ, буклет

Открытие выставки:

— публичное мероприятие, организуется по отдельному сценарию или информационное мероприятие, организуется в СМИ учреждения

— сценарий может содержать: церемонию награждения победителей, театрализацию, мастер-классы , открытой обмен мнениями, интервью, мультимедийный фон, шоу, и другие досуговые формы

Мероприятия, экскурсионное сопровождение выставки:

— в период работы выставки-конкурса уместна организация тематически-созвучных мероприятий в форме: мастер-класс, творческая встреча, семинар для педагогов, и т.д.

— привлечение внимания к выставке через публикации в соц.сетях, в СМИ

Закрытие выставки:

— если открытие было массовым и торжественным, достаточно сообщения в СМИ учреждения с обозрением итогов.

— закрытие выставки может быть так же публичным мероприятием, организуется по отдельному сценарию.

Примечания:

Хорошее впечатление о выставке создают: специально разработанный дизайн дипломов выставки, грамотные красочные афиши и буклеты, аккуратно в едином стиле оформленные работы, освещение экспонатов, хорошее информационное обеспечение.

Молодёжная выставка

Открытие выставки 20 февраля 2020 в 15.00.

Участники выставки:

Николай Вторушин, Олечка Горбачёва, Максим Роговцев, Ося Кудрявых, Александр Вечеров, Вероника Зотова, Сергей Воронин, Дарья Киселёва, Анна Левченко, Полина Котельянская, Екатерина Потапова, Елена Корнеева, Алана Саидова, Надежда Моргунова, Арсений Зимин, Мари Геворгян, Полина Храменок, Пётр Буров, Валерия Голова, Светлана Дорошина, Наталья Покровская, Георгий Покровский, Роман Кулешов

Николай Вторушин 28 летний художник самоучка для которого рисование из хобби превращается в нечто большее и увлекательное. Родился Николай в Белгородской области. Рисует с детства. В школьные годы, проведённые в кадетской «Навигацкой школе», участвовал во всероссийских и московских художественных конкурсах среди кадетских корпусов. Неоднократно становился их призером. В 17 лет принял участие в «Трансатлантической экспедиции» в качестве юнги на борту барка «Крузенштерн». Это событие определило его дальнейший род деятельности и подвигло на работу в море. Выпускник Калининградской Балтийской Государственной Академии. Работал на рыбопромысловых судах в северной Атлантике, а так же на торговом флоте, офшорных и спасательных судах. В настоящее время трудится на водолазном судне обеспечения в Карибском бассейне в одной из Нидерландских судоходных компаний. Проживает в Сергиевом Посаде.
Олечка Горбачева родилась в городе Загорск (Сергиев Посад сегодня) в семье художников. Обучалась рисованию в частной школе и художественной школе. Окончила ВГИК им. Герасимова по специальности художник — мультипликатор. Работала иллюстратором в местной газете,Воронежском интернет — издании. Лауреат многих художественных конкурсов, участник нескольких групповых выставок. В 2013 и 2020 годах в Москве прошли две персональные выставки живописи и графики. Картины Олечки находятся в частных коллекциях в России, США, Германии, Украине, Израиле и других странах. В 2020 и 2019 году в Санкт Петербурге вышли книги с иллюстрациями Олечки. А также она является иллюстратором в детских журналах «Мурзилка» и «Чердобряк»
Ося Кудрявых родилась в Академгородке Новосибирска. Там она училась в детской художественной школе №2, в 2010 году окончила Новосибирское государственное художественное училище по специальности художник-живописец и преподаватель живописи. В том же году Ося переехала в Москву и поступила в Государственную академию славянской культуры (сейчас — филиал МГУДТ) которую окончила в 2020 году по специальности художник-живописец (станковая живопись). За плечами молодого художника: — ежегодное участие в выставках проводимых ЦДХ в 2012-2016 годах — персональная выставка в галерее «Чертаново» в 2016 году — участие в международном пленэре городов-побратимов Сергиева Посада и выставке ArtДипломатия в 2020 году — публикация работ в каталогах галереи «ArtBaza» — частные уроки живописи — авторские мастер-классы Художник пишет в разных жанрах: натюрморты, пейзажи, портретная живопись, уделяет большое внимание композиции, стараясь с её помощью передать определённую идею, закладывая дополнительный смысл в расположение объектов и особенности перспективы. При работе над портретами стремится запечатлеть эмоции, свойственные изображаемому человеку, уникальные особенности мимики и жестикуляции. Впечатлительная и чувствительная от природы, Ося активно взаимодействует с материалом, используя его особенности и даже дефекты для передачи своих эмоций. Самое важное для Оси — эмоциональный отклик, который находят её работы в душах людей, и главная цель, которую она преследует в своём творчестве — тронуть зрителя, на какое-то время вернуть его в лучшие моменты жизни, где душе было вольно и тепло.
Александр Вечеров 1999г. рождения, родился и вырос в Александрове, рисовал с самого детства, после поступил в Абрамцевский художественный колледж на отделение живописи, закончив в 2020. Участвовал в Осеннем Салоне и выиграл премию за удачный дебют. Также художник занимается шитьем одежды и игрушек
Вероника Зотова родилась в 1990 году в Нальчике. Потом семья переехала в центральную Россию. Росла в семье ученых и педагогов. Живописью интересовалась с ранних лет. Окончила детскую художественную школу. С детства рисовала костюмы , головные уборы, украшения. Среди интересов : религия, обычаи и ритуалы народов, традиционный костюм, быт, сказки , былины. В основу картин зачастую ложатся именно народные предания, а источником вдохновения всегда был Русский Север, его традиции, архитектура и быт.
Сергей Воронин родился в г.Загорск 29 ноября 1984 года. Окончил АХПК им. В.М.Васнецова, художественная обработка дерева в 2005 г. Свободный художник..
Дарья Киселёва родилась в провинции (1989 год, город Скопин, Рязанская область) в семье художников-керамистов. Закончила художественный колледж (Абрамцевский художественно-промышленный колледж им.Васнецова) и педагогический институт. Сегодня работаю с детьми-инвалидами, что плотно отражается на моем творчестве, которое базируется на чувстве неизбежного слома, разрыва, поэтической агонии. Мне интересно смешивать несочетаемое, создавать многоликую, живую картину о хрупком мире, где внутреннее «я» заперто, а аутизм обретает формы социального явления. Персональные Выставки: 2012 «De Profundis», MSK Eastside Gallery , Москва 2020 «Суета сует» Музей русского лубка и наивного искусства, Москва Групповые Выставки: 2014 «The New wave Uncut» , MSK Eastside Gallery, Москва 2014 «Урбанизм: город в моей голове» Музей Москвы, Москва 2020 «The New Wave Uncut II», MSK Eastside Gallery, Москва 2020 «В кругу семьи гончаров» Дом Народного Творчества, Москва 2020, 2020 «Осенний салон» Сергиево-Посадский союз художников, Сергиев Посад 2020 «Лепим себе счастье» Центр народных художественных промыслов и ремесел Рязанской области 2020, г.Скопин 2020 «Эстамп» Сергиево-Посадское отделение ВТОО «СХР»
Анна Левченко родилась 8 августа 1998 года в городе Сергиев Посад. Занималась изобразительным искусством с 5 лет. Училась в художественной студии «Веселые краски» в ДК «Космос» под руководством И.Н..Дунаевой и в студии «Ровесник» под руководством В.Е.Морозова. С 2014 по 2020 год училась в Абрамцевском художественно – промышленном колледже им.В.М.Васнецова на отделении художественной обработки металла под руководством А.А.Дроздовского. По окончании колледжа получила специальность художника, мастера, преподавателя. В 2020 году поступила в Санкт — Петербургскую художественно -промышленную академию им. А.Л.Штиглица на кафедру художественной обработки металла. Основные виды творческой деятельности: — изготовление авторских ювелирных украшений — фотография на пленку
Полина Котельянская 30 лет. Свою первую работу художник написала в 2020. Подарок на День рождения — масляные краски, положили начало серии пейзажей. Работы, которые представлены на выставке не имеют базы художественных школ или других образовательных учреждений искусств. Полина пишет, так как она чувствует.
Елена Корнеева родилась в 1999 году. С 2018 учится в МГАХИ им.В.И.Сурикова в мастерской Е.И.Лебедевой на втором курсе
Алана Саидова Родилась 1 декабря 1998г. Студентка МГАХИ им.В.И.Сурикова на 2 курсе театрально-декорационной мастерской
Надежда Моргунова Окончила Приморский художественный колледж в г.Владивосток. С 2020г. — студентка МГАХИ им.Сурикова в мастерской Е.И.Лебедевой, 2 кур
Арсений Зимин 1996 года рождения. Студент Суриковского института. На 3 курсе в театрально-декорационной мастерской Д.А.Чербаджи. Живописец и театральный художник.
Мариам Геворгян студентка 4 курса МГАХИ им.Сурикова, мастерской Н.В.Колупаева. Мне 22 года и сейчас я на этапе поиска своего творческого пути. В своих работах я стараюсь всегда в первую очередь передать образы и чувствовать. Я художник, но я веду активную жизнь. Путешествую, фотографирую, мне интересно все, что происходит вокруг. Регулярно езжу на пленэры в различные города. Также часто принимаю участие в московских выставках.
Полина Храменок родилась 06.08.1995 в Киргизии в городе Кара-Балта. Поступила в МГАХИ им.Сурикова в 2020 году на Театральное отделение. Очень люблю природу средней полосы, этюды в городе Переславль-Залесском запомнились наиболее сильно, потому что красота природы и необычность климата очень впечатляют.
Максим Роговцев

Новости

«Новое время» – в Новой Третьяковке. На выставочном зале Союза художников на Крымском Валу 350 молодых авторов из 80 регионов России показывают свои работы, созданные за последние 5 лет.

После полугодового перерыва четвертый этаж Новой Третьяковки снова открылся для современных художников. Выставка-конкурс «Новое время» – первый этап Всероссийского арт-фестиваля «Молодость России».

«Самое главное – это то, что выявляются наиболее интересные художники в регионах. Я надеюсь, что и выставка, которая проходит сейчас, будет стимулировать молодые таланты творить, рассказывать о том, что они думают, что они видят, что их волнует», – заявил Андрей Ковальчук, народный художник РФ, председатель Союза художников России.

Выставка собрала работы более 350 художников. Живопись, графика, скульптура. Примета времени – зафиксировать нужный момент авторам помогают гаджеты.

«Меня очень вдохновила одна бабушка, которую я случайно встретила в метро. Сейчас есть технологии. Я, конечно, исподтишка немного сфотографировала. Мне нравится именно изображать лица пожилых людей. У них вот отпечаток такой жизни», – рассказала Анна Грипасева, художница (Санкт-Петербург).

Одна из целей выставки – наладить диалог между представителями классических направлений и новых. Художники не боятся трансформировать жанры и смешивать формы. В их руках даже обычные строительные материалы становятся предметами искусства. А картины буквально выходят за рамки. Каждая работа – поиск ответов на очень личные для автора вопросы.

«Выпустившись из академии, я понял, что не только я, но и все студенты-выпускники находятся на дороге, где надо балансировать. Это может быть или творчество, или заработок денег. Или это может быть лень и труд. И никто не знает, куда тебя утянет после диплома. И тем самым родилась эта работа под названием “Баланс”», – поделился Дмитрий Платонов, скульптор (Москва).

Кто-то перекладывает на ткань национальные мотивы, кто-то пытается переосмыслить классику. Для одних авторов перекрытая полицией улица – идея для новой картины. Другие переносят на полотно детские воспоминания.

«Мы собирали сено, практически уже собрали. И грозовая туча. И совершенно неожиданно весь наш труд был перенесен на следующие два дня: разнесло наше сено по холму. Засело это у меня в памяти», – рассказал Марат Кесаев, художник (Северная Осетия).

В конкурсе участвовало около 2500 тысяч работ. Специальная комиссия Союза художников России выбрала 500 лучших.

«Для меня это большой праздник, потому что такие выставки очень редко бывают. Очень рад, что моя картина прошла конкурс нелегкий», – признался Рустам Яхиханов, художник (Чеченская республика).

«Конечно, для молодых художников это шанс поконтактировать с публикой, показать свое творчество. Это здорово», – о Малай, художница (Москва).

Выставка «Новое время» продлится до 9 марта. После этого работы вернутся в свои регионы, где пройдет второй этап арт-фестиваля «Молодость России» – выбор сотни лучших. Осенью победители снова представят свои творения в Новой Третьяковке.

Владимир Архирейский

Новости культуры

конкурс, выставка, фестиваль, скульптура, изобразительное искусство, Новости культуры, Новая Третьяковка

Как правильно организовать выставку картин

Каждый человек занимающийся искусством, будь-то скульптор, музыкант, поэт, фотограф или художник, мечтает о всемирной известности и популярности. Однако для общественного признания обществом необходимо пройти нелегкий путь под названием выставка. Каждое творение должно быть увиденным. Каждый художник мечтает выставить свою картину на показ, чтобы услышать, как положительные, так и отрицательные отзывы, и комментарии к его работе, чем больше обсуждений, тем больше популярность.

Существует два основных вида выставок. Одни выставки предназначены для того чтобы посредством своего искусства художник заработал огромный капитал, другие же выставки предназначены для того чтобы художник прославился, стал популярным и возможно эпатажным. Перед организацией выставки любому художнику приходится столкнуться с данным выбором. Так как организация обеих выставок проходит по-иному.

Затраты на организацию выставки

Организовать выставку достаточно затратное дело. Ведь для того чтобы произвести должное впечатление и привлечь потенциальных клиентов, необходимо потратить не малую сумму. Как правило, для хорошей выставки необходимо просторное, ухоженное помещение, если помещение не соответствует стилю художника необходимы дополнительные затраты на декораторов, чтобы подготовить помещение к приему гостей.

Затем необходимо дать хорошую рекламу на телевидении, радио и газеты для того чтобы привлечь максимально большое количество покупателей и уважаемых гостей. Присутствие на выставке журналистов и фотографов поднимет рейтинги и привлечет дополнительное внимание. Ну и, конечно же, необходимо позаботиться о небольшом фуршете:

  • фрукты;
  • небольшие закуски;
  • вино;
  • шампанское;
  • минеральная вода.

Необходимо предусмотреть все возможные варианты положительного исхода организации данного мероприятия.

Выставка для начинающего художника

У начинающих художников, как правило, нет достаточно средств для организации масштабной выставки. Поэтому большинство старается организовать мероприятие собственными сила и минимальными затратами. Многие художники договариваются с различными развлекательными заведениями, например, ресторанами, кинотеатрами, барами и ночными клубами, для того чтобы бесплатно разместить свои шедевры, на территории заведения, конечно же с выплатой в виде небольшого процента с продаж.

 

Как организовать свою первую художественную выставку — без галереи и без денег | Искусство для продажи

УСЛОВИЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ

Дата вступления в силу: 12 февраля 2014 г. Последнее обновление: 27 января 2021 г.

Благодарим вас за посещение Artspace.com («Сайт»), принадлежащего и управляемого Artspace LLC. («Артспейс»). Использование вами Сайта означает, что вы прочитали, поняли и согласны с этими условиями использования («Условия»). Если вы не согласны с настоящими Условиями, вы не можете получить доступ к Сайту или использовать его. Мы можем время от времени изменять Условия без предварительного уведомления.Положения, содержащиеся в настоящем документе, заменяют все предыдущие уведомления или заявления, касающиеся наших Условий в отношении этого Сайта. Мы рекомендуем вам часто проверять наш Сайт, чтобы видеть действующие Условия и любые изменения, которые могли быть в них внесены. Используя Сайт после любых изменений Условий, вы соглашаетесь с такими изменениями.

Использование сайта

Сайт представляет собой онлайн-торговую площадку для продавцов с соответствующей квалификацией («Продавец»), которые могут предлагать продажу товаров («Предметы») потенциальным покупателям («Покупатели»).Любая продажа Предмета напрямую между Покупателем и Продавцом регулируется настоящими Условиями.

Artspace предоставляет вам доступ к Сайту и возможность его использования при условии соблюдения вами Условий и Политики конфиденциальности Сайта, доступных по адресу https://www.artspace.com/privacy_policy. Никакие материалы с Сайта не могут быть скопированы, воспроизведены, переизданы, загружены, размещены, переданы или распространены каким-либо образом, за исключением случаев, специально разрешенных на Сайте.

Сайт, включая все его содержимое, такое как текст, изображения и HTML-код, используемый для создания страниц («Материалы»), являются нашей собственностью или собственностью наших поставщиков, партнеров или лицензиаров и защищены патентом, товарный знак и / или авторские права в соответствии с законодательством США и / или других стран.За исключением случаев, предусмотренных в настоящем документе, вы не можете использовать, загружать, выгружать, копировать, распечатывать, отображать, выполнять, воспроизводить, публиковать, изменять, удалять, добавлять, лицензировать, публиковать, передавать или распространять любые Материалы с этого Сайта в целом или частично, в общественных или коммерческих целях без нашего специального письменного разрешения. Мы предоставляем вам личную, неисключительную, непередаваемую лицензию на доступ к Сайту и на использование информации и услуг, содержащихся здесь.

Роль Artspace

Роль Artspace прямо ограничивается предоставлением доступа к Сайту и его обслуживанием для продавцов, покупателей и пользователей.Artspace является посредником, а не агентом или доверенным лицом для любого продавца, покупателя или пользователя для каких-либо целей. Artspace не несет ответственности за фактическую продажу любого Предмета и не контролирует информацию, предоставленную продавцами, покупателями или пользователями, а также их действия или бездействие. Artspace не зависит от продавца, покупателя и пользователя, и никакие партнерские отношения, совместные предприятия, отношения между работником и работодателем или франчайзером-франчайзи не создаются и не создаются в результате работы этого Сайта компанией Artspace.

Artspace может, но не обязана, предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцом в связи с обслуживанием клиентов или вопросами разрешения споров.В случае, если Artspace по своему усмотрению выбирает предоставление посреднических услуг, тогда решение Artspace является окончательным и обязательным для всех сторон и не может быть обжаловано, оспорено или отменено.

Ваша учетная запись и доступ

Сайт доступен пользователям 18 лет и старше, которые не были приостановлены или удалены Artspace по какой-либо причине. Этот Сайт не предназначен для детей младше 13 лет и сознательно не собирает информацию от таких несовершеннолетних детей. Вы заявляете, что не являетесь лицом, которому запрещено получать услуги в соответствии с законодательством США или другой применимой юрисдикции.Принимая во внимание использование вами Сайта, во время регистрации и в любое время, когда вы добровольно вводите информацию в свою учетную запись, вы соглашаетесь предоставлять правдивую, точную, актуальную и полную информацию о себе. Мы оставляем за собой право аннулировать вашу учетную запись, отказать в обслуживании, удалить или отредактировать контент по своему усмотрению по любой причине в любое время, в том числе в результате нарушения настоящих Условий использования, без предварительного уведомления. Учетные записи недействительны там, где это запрещено законом.

Нарушение авторских прав.Уведомление и процедуры снятия.

Если вы считаете, что ваша работа была скопирована способом, который представляет собой нарушение авторских прав, предоставьте нашему агенту по авторским правам следующую письменную информацию: (i) электронную или физическую подпись лица, уполномоченного действовать от имени владельца авторские права; (ii) описание защищенной авторским правом работы, права на которую, по вашему мнению, были нарушены; (iii) описание того, где на Сайте находится материал, который, по вашему мнению, нарушает авторские права; (iv) ваш адрес, номер телефона и адрес электронной почты; (v) ваше заявление о том, что вы добросовестно полагаете, что оспариваемое использование не разрешено владельцем авторских прав, его агентом или законом; и (vi) ваше заявление, сделанное под страхом наказания за лжесвидетельство, о том, что приведенная выше информация в вашем уведомлении является точной и что вы являетесь владельцем авторских прав или уполномочены действовать от имени владельца авторских прав.С нашим агентом по авторским правам для уведомления о претензиях о нарушении авторских прав на Сайте можно связаться следующим образом:

Агент по авторским правам:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Электронная почта: [email protected]
Факс: 646-365-3350

сайта в нарушение авторских прав, пожалуйста, сообщите нам по электронной почте по адресу [email protected]

Правила, ограничения и изменения Сайта

Мы оставляем за собой право по любой причине, по нашему собственному усмотрению и без предварительного уведомления прекращать, изменять, приостанавливать или прекращать работу любого аспекта Сайта, включая, помимо прочего, информацию, продукты, данные, текст, музыку, звук, фотографии, графику, видео, сообщения или другие материалы («Контент»), функции и / или часы доступности, и мы не несем ответственности перед вами или какой-либо третьей стороной за это.Мы также можем налагать правила и ограничения на использование Сайта или ограничивать ваш доступ к части или всему Сайту без уведомления или штрафных санкций. Мы имеем право изменять эти правила и / или ограничения в любое время по нашему собственному усмотрению.

Особые запрещенные виды использования

Сайт может использоваться только в законных целях лицами, пользующимися авторизованными услугами Artspace. Вы несете ответственность за свои собственные коммуникации, включая загрузку, передачу и размещение информации, а также за последствия их публикации на Сайте или через него.Artspace прямо запрещает любое использование Сайта и требует от всех пользователей согласия не использовать Сайт в следующих случаях:

  • Публикация неполной, ложной, неточной или чужой информации;
  • Выдача себя за другое лицо;
  • Создание или поощрение поведения, которое составило бы уголовное преступление, повлекло бы за собой гражданскую ответственность или иным образом нарушило бы любой городской, региональный, национальный или международный закон или постановление или которое не соответствует принятому Интернет-протоколу;
  • Размещение материалов, которые защищены авторским правом или иным образом принадлежат третьей стороне, если вы не являетесь владельцем авторских прав или не имеете разрешения владельца на их размещение;
  • Размещение материалов, раскрывающих коммерческую тайну, если вы не владеете ими или не имеете разрешения владельца;
  • Размещение материалов, нарушающих любую другую интеллектуальную собственность, право на неприкосновенность частной жизни или публичность;
  • Передача или передача (любыми средствами) информации или программного обеспечения, полученных с сайта, в зарубежные страны или определенные иностранные государства в нарушение законов США о контроле за экспортом;
  • Попытка каким-либо образом вмешаться в работу сетей Сайта или Artspace или сетевой безопасности, или попытка использовать сервис Сайта для получения несанкционированного доступа к любой другой компьютерной системе.
  • Злоупотребление преимуществом «Пригласить друга» любым способом, включая, помимо прочего, многократное приглашение себя под разными псевдонимами и / или под разными адресами электронной почты.
  • Злоупотребление специальными скидками, наградами или поощрениями, предлагаемыми Artspace. Если не указано иное, только одно предложение является ценным на человека, максимум два на семью.

Правила безопасности

Нарушение безопасности системы или сети может привести к гражданской или уголовной ответственности.Мы будем расследовать происшествия и можем привлекать правоохранительные органы и сотрудничать с ними в судебном преследовании пользователя или пользователей, причастных к таким нарушениям. Вам запрещается нарушать или пытаться нарушить безопасность Сайта, включая, помимо прочего, следующее:

  • Доступ к данным, не предназначенным для вас, или вход на сервер или учетную запись, доступ к которым у вас нет;
  • Попытка исследовать, сканировать или протестировать уязвимость системы или сети или нарушить меры безопасности или аутентификации без надлежащей авторизации;
  • Попытка помешать обслуживанию любого пользователя, хоста или сети, включая, помимо прочего, средства отправки вируса, червя, троянского коня или другого вредоносного кода на Сайт, перегрузку, «флуд», «почтовую бомбардировку» или « грохот »; или отправка нежелательной электронной почты, включая рекламные акции и / или рекламу продуктов или услуг, или
  • Подделка любого заголовка пакета TCP / IP или любой части информации заголовка в любом сообщении электронной почты или группы новостей.

Пользовательский контент

Вы несете ответственность за любой Пользовательский контент, который вы публикуете на сайте. Под «Пользовательским контентом» мы подразумеваем любой контент, который вы публикуете на сайте, который может включать обзоры, комментарии, загрузку изображений, подписи, участие в форумах, подборку или создание коллекций произведений искусства и другие подобные функции, которые позволяют вам добавлять контент на сайт. Мы не несем ответственности за идентифицирующую личность или другую информацию, которую вы решили отправить в качестве Пользовательского контента, и оставляем за собой право удалить любой Пользовательский контент, созданный любым пользователем, по нашему собственному усмотрению.Вы понимаете, что как только вы публикуете Пользовательский контент, ваш контент становится общедоступным. Мы не несем ответственности за конфиденциальность любого Пользовательского контента, поэтому, если вы не хотите, чтобы кто-либо читал или видел этот контент, не отправляйте и не размещайте его на Сайте.

Если мы разрешаем вам загружать Пользовательский контент, вы не можете:

предоставлять Пользовательский контент, который вы не имеете права отправлять, если у вас нет разрешения владельца; это включает материалы, защищенные чьими-либо авторскими правами, патентами, коммерческой тайной, конфиденциальностью, гласностью или любыми другими правами собственности;
подделывать заголовки или манипулировать другими идентификаторами, чтобы скрыть происхождение любого Пользовательского контента, который вы предоставляете;
предоставлять любой Пользовательский контент, содержащий ложь, ложь или искажения, которые могут нанести вред нам или кому-либо еще;
предоставляет Пользовательский контент, который является незаконным, непристойным, дискредитирующим, клеветническим, угрожающим, порнографическим, преследующим, вызывающим ненависть, расовым или этническим оскорблением, или поощряет поведение, которое будет считаться уголовным преступлением, влечет за собой гражданскую ответственность, нарушает любой закон или является в противном случае неприемлемо;
выдавать себя за другое лицо или лгать о вашей аффилированности с другим физическим или юридическим лицом в вашем Пользовательском контенте;
использовать метатеги или любой другой «скрытый текст», используя названия продуктов или товарных знаков наших или наших поставщиков в вашем Пользовательском контенте; или
предоставляют Пользовательский контент, который унижает нас или наших поставщиков, партнеров, подрядчиков, галереи, художников, учреждения, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц.
Если специально не предусмотрено иное, если вы публикуете контент или отправляете материал на Сайт, вы предоставляете нам неисключительное, бесплатное, бессрочное, безотзывное и полностью сублицензируемое право на использование, воспроизведение, изменение, адаптацию, публикацию, перевод , создавать производные работы, распространять и отображать такой контент по всему миру на любых носителях. Вы заявляете и гарантируете, что владеете или иным образом контролируете все права на публикуемый вами контент; что содержание является точным; что использование предоставленного вами контента не нарушает настоящие Условия или какие-либо законы или постановления; и содержание не причинит вреда ни одному физическому или юридическому лицу.Мы имеем право, но не обязаны отслеживать и редактировать или удалять любые действия или контент. Пользовательский контент поступает из различных источников. Мы не одобряем и не поддерживаем какие-либо взгляды, мнения, рекомендации или советы, которые могут содержаться в Пользовательском контенте, а также не ручаемся за его точность или надежность, полезность, безопасность или права интеллектуальной собственности в отношении любого Пользовательского контента. Мы не несем ответственности и не берем на себя ответственность за любой Пользовательский контент, размещенный вами или любой третьей стороной.

Продажа на Artspace

Взаимоотношения сторон

Продавец несет ответственность за точное описание и оценку Товаров, которые он предлагает для продажи.Покупатель несет полную ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности Приобретаемые товары и для оплаты покупной цены Продавцу, включая любые продажи. налог, НДС или импортные / экспортные пошлины.

Роль Artspace прямо ограничена, как указано в пункте выше, озаглавленном «Роль Artspace ». Artspace полагается на продавцов за такую ​​информацию и не несет ответственности ни за какие способ описания или цены Товаров на Сайте, предоставленный продавцом.Artspace не несет ответственность за доставку платежа от вас Продавцу, если мы явно не согласны быть.

Товаров в наличии на сайте

Все товары, представленные на Сайте, предлагаются для продажи при наличии. Некоторые предметы отображаемые на Сайте уникальны и предлагаются Продавцами, которые обычно имеют розничную торговлю. возможности продажи Предмета независимо от Artspace, и, следовательно, некоторые Предметы могут быть недоступны.

Сайт предназначен для предоставления Покупателю доступа к Предметам в том виде, в каком их представляют Продавцы.Соответственно, Artspace не проверяет информацию, предоставленную Продавцом (или его представитель, продающий Предмет), и Artspace не делает никаких заявлений или гарантий в отношении в отношении Продавца, Товара или информации, относящейся к Товару.

Продажи «как есть»

Все товары, представленные на Сайте, продаются «как есть» и «со всеми дефектами». Ни Продавец, ни Artspace дает любые гарантии или заверения, явные или подразумеваемые, в отношении любых Покупатель в отношении любого Предмета, включая, помимо прочего, его состояние, товарность, пригодность для определенной цели, качество, редкость, важность, происхождение, дизайнер или создатель, выставки, литература, историческое значение, или относительно того, приобретает ли Покупатель какие-либо право на воспроизведение или иное право интеллектуальной собственности на любой объект.Никакого заявления нигде, в устной или письменной форме считается любой такой гарантией, гарантией или заявлением.

Аукционы

Artspace может делать доступными аукционы Artspace, на которых продавцы могут предлагать товары для продажи с аукциона тому, кто предложит самую высокую цену. Artspace не зависит от покупателей и продавцов, которые участвуют в аукционах Artspace, и никакие агентства, партнерства, совместные предприятия, сотрудники-работодатели или франчайзеры-франчайзи или фидуциарные отношения не создаются и не создаются в результате работы аукционов Artspace.Artspace может, но не обязана предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцами, использующими аукционы Artspace. Artspace оставляет за собой право по своему усмотрению и в любое время, в том числе во время аукциона, отказать или отозвать разрешение продавцам предлагать товары или покупателям подавать заявки.

Как работают торги

Все заявки должны быть в долларах США. Участвующие продавцы и покупатели могут быть обязаны зарегистрироваться на сайте, могут выбрать имя пользователя и пароль и должны согласиться с этими условиями.Покупатели должны зарегистрировать действующую кредитную карту в Artspace и согласиться заплатить покупателю премию в пользу Artspace, которая будет добавлена ​​к успешной цене предложения. Премия покупателя составляет 15% от цены выигравшей заявки для заявок на некоторые лоты аукциона. Победитель торгов должен уплатить покупную цену плюс надбавку покупателя в качестве окончательной покупной цены. Соглашения между покупателями и продавцами не регулируются Конвенцией ООН о договорах международной купли-продажи товаров, применение которой прямо исключается.

Ставки подаются путем нажатия кнопки «Ставка» на сайте; все заявки являются окончательными и не могут быть изменены или отозваны после подачи. Все заявки будут регистрироваться Artspace, и такая запись будет представлять собой окончательное и окончательное определение и запись каждой заявки и максимальной ставки.

Резервная цена продавца

Продавцы могут установить минимальную цену для аукциона («Резервная цена»). Продавец не обязан принимать заявки на сумму ниже Резервной цены.Если ставки размещаются ниже резервной цены продавца, участник торгов будет уведомлен о том, что ставка ниже резервной цены.

Торги в Artspace

Artspace может через своих сотрудников подавать заявки на аукционы, на которые распространяется Резервная цена. Artspace может (1) подать начальную заявку от имени продавца по Резервной цене, (2) размещать одиночные или последовательные заявки от имени продавца в ответ на другие заявки, которые ниже Резервной цены. Ни при каких обстоятельствах Artspace не будет делать ставки выше Резервной цены.

Сделайте ставку

Введите любую сумму ставки, если она больше или равна «Следующей минимальной ставке» (отображается под полем ставки), и нажмите «Разместить ставку». Это автоматически разместит прямую ставку при следующем приращении и сохранит поданную вами ставку (если она выше, чем «Следующая минимальная ставка») в качестве вашей «максимальной ставки». Вы получите электронное письмо с подтверждением вашей ставки и получите уведомление по электронной почте, когда ваша ставка будет перебита.

Делая ставку, каждый покупатель безотзывно разрешает Artspace немедленно списать с зарегистрированной кредитной карты покупателя сумму, равную премии покупателя.

Обратите внимание, что если аукцион переходит к физическому событию в реальном времени (это будет указано на странице аукциона, и заявитель будет отмечен как таковой по электронной почте), то участник, предложивший самую высокую цену после закрытия онлайн-аукциона, будет начальной ставкой на мероприятии, и будет уведомлен в течение 48 часов после мероприятия, если ставка является окончательной победившей ставкой или была перебита кем-либо на мероприятии.

Увеличение ставок

Делая ставку, введите максимальную сумму, которую вы готовы заплатить за работу.Ввод «максимальной ставки» не обязательно означает, что вы заплатите эту цену, вы можете заплатить меньше. Система аукционов будет делать прокси-ставки от вашего имени в размере, не превышающем вашу максимальную ставку. После того, как вы введете максимальную ставку, ваша текущая ставка будет отображаться в размере «Следующей минимальной ставки». По ходу аукциона Artspace будет сравнивать вашу ставку с ставками других участников. Когда ваша ставка перебита, система автоматически делает ставку от вашего имени в соответствии с шагом ставки, установленным для этого аукциона, до (но никогда не превышая) вашей максимальной ставки.Мы увеличиваем вашу ставку на столько, сколько необходимо для сохранения вашей позиции как участника, предлагающего самую высокую цену. Ваша максимальная ставка остается конфиденциальной, пока ее не превысит другой участник торгов. Если ваша максимальная ставка перебита, вы получите уведомление по электронной почте, чтобы вы могли сделать еще одну ставку.

Если аукцион является выгодным аукционом или аукционом с физическим мероприятием (что будет отмечено на странице аукциона), все онлайн-ставки будут перенесены на это мероприятие, и Artspace или организация, проводящая мероприятие, продолжат отслеживать ваши ставки лично. и продолжайте делать ставки по доверенности от вашего имени до максимальной ставки.Победители будут уведомлены в течение 48 часов после закрытия аукциона. Если с вами не связались Artspace, значит, вы не предложили самую высокую цену.

Закрытие аукциона

После закрытия каждого аукциона Artspace отдельно подтверждает самую высокую ставку продавцу и уведомляет покупателя, сделавшего самую высокую ставку, о том, что ставка была успешной, и о сумме премии покупателя, причитающейся Artspace, которая будет снята с кредитной карты покупателя. После этого Artspace взимает с кредитной карты покупателя сумму в размере премии покупателя.

После получения премиального предложения от покупателя Artspace отправит электронное письмо как успешному покупателю, так и продавцу, и предоставит каждому имя, адрес, номер телефона и адрес электронной почты другого; После этого покупатель и продавец несут единоличную ответственность за организацию передачи оплаты покупной цены в течение 24 часов с момента отправки электронного письма Artspace и за быструю доставку товаров после получения хороших денежных средств. Если по какой-либо причине после первоначального подтверждения Artspace выигравшей заявки покупатель отменяет транзакцию или не производит оплату продавцу, покупатель остается ответственным перед Artspace в отношении полной премии покупателя, и Artspace оставляет за собой право дополнительно удержать такую ​​премию покупателя. на любые другие средства правовой защиты, имеющиеся у него по закону или по справедливости.

Любой спор относительно аукциона любого предмета разрешается между покупателем и продавцом и без участия Artspace. Продавец несет полную ответственность за получение оплаты от покупателя. Artspace не гарантирует и не несет никакой ответственности за работу покупателей или продавцов, участвующих в аукционе.

Ответственность аукционных покупателей и продавцов

Товары, предлагаемые на аукционах Artspace, должны быть материальными товарами, соответствующими требованиям Сайта.Продавцы не должны предлагать какие-либо товары для продажи или совершать какие-либо транзакции, инициированные на аукционах Artspace, которые нарушают или могут привести к нарушению Artspace любого применимого закона, статута, постановления или постановления. Artspace оставляет за собой право по собственному усмотрению в отношении того, соответствует ли конкретный элемент требованиям Сайта, и это решение является окончательным.

Продавцы, предлагающие товары, должны опубликовать описание предлагаемых товаров и могут установить минимальную резервную цену, минимальную сумму превышения ставки и прекращение аукциона товаров.Продавцы соглашаются принять самую высокую ставку сверх установленной резервной цены и доставить предложенные товары покупателю, сделавшему такую ​​максимальную ставку. Любые товары, предлагаемые с использованием информации регистрационного журнала продавца, будут рассматриваться Artspace и любым покупателем, участвующим в торгах, как предложенные или уполномоченные этим продавцом. Продавцы несут полную ответственность за описание, состояние, подлинность и качество предлагаемых товаров. Продавцы заявляют, что они соблюдают все применимые законы, включая, помимо прочего, те, которые касаются передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой проживает продавец, а также ограничений на импорт или экспорт товаров из страны продавца. в страну покупателя.

Размещая товары на аукционах Artspace, каждый продавец заявляет и гарантирует, что он / она владеет свободным и рыночным правом собственности на предлагаемые товары, и что продажа любому покупателю будет свободна и свободна от любых залогов или обременений. Продавцы соглашаются с тем, что Artspace Auctions будет публиковать изображения и информацию на английском языке, относящуюся к товарам, предлагаемым продавцами. Продавцы несут исключительную ответственность за описания товаров и весь другой контент, предоставленный Artspace продавцом. Каждый продавец соглашается с тем, что Artspace может переформатировать контент, представленный продавцами, чтобы наилучшим образом удовлетворить потребности и форматирование аукционов Artspace.Продавцы предоставляют Artspace бессрочную, безотзывную и бесплатную лицензию на использование информации о листинге в других разделах сайта по нашему собственному усмотрению.

Продавцы несут ответственность за отгрузку товаров покупателям, выигравшим торги, после получения покупной цены. Продавцы должны осуществить отгрузку сразу же после получения от покупателей хороших денежных средств. Продавцы несут ответственность за сбор всех применимых налогов с успешного покупателя и за перевод таких налогов в соответствующий налоговый орган.

Покупатель несет ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности товара. Покупатели, участвующие в аукционах Artspace, заявляют и гарантируют, размещая любую ставку, что они готовы, желают и могут оплатить цену покупки, все применимые налоги и премию покупателя в течение 24 часов после закрытия аукциона, если они выиграют. участник торгов. Любые заявки, поданные с использованием информации из регистрационного журнала покупателя, считаются сделанными или утвержденными этим покупателем.Каждый покупатель, делающий любую ставку, заявляет и гарантирует, что такие заявки не являются результатом какого-либо сговора или другого антиконкурентного соглашения и в остальном соответствуют федеральным законам и законам штата. Каждый покупатель несет ответственность за уплату налога штата Нью-Йорк и местного налога с продаж, любого применимого налога на использование, любого федерального налога на роскошь или любых других налогов, начисляемых при покупке товаров. Покупатель несет исключительную ответственность за идентификацию и получение любого необходимого разрешения на экспорт, импорт или другое разрешение на доставку товаров, а также за определение того, подлежат ли товары каким-либо экспортным или импортным эмбарго.

Artspace не отвечает за подачу материалов на аукционы; Нет заверений или гарантий

Продавцы и покупатели соглашаются с тем, что Artspace не несет ответственности и не делает никаких заявлений или гарантий (явных или подразумеваемых) в отношении предлагаемых товаров, включая, помимо прочего, товарную пригодность, пригодность для определенной цели, точность описания товаров. , физическое состояние, размер, качество, редкость, важность, среда, происхождение, подпадают ли товары под экспортные или импортные ограничения или эмбарго, отгрузка или доставка, упаковка или обработка, платежеспособность покупателя, способность продавец, чтобы получить покупную цену, или любые другие заверения или гарантии любого рода или характера.Artspace не несет ответственности за какие-либо ошибки или сбои при выполнении ставок, размещенных онлайн, включая, помимо прочего, ошибки или сбои, вызванные (1) потерей соединения с Интернетом или программным обеспечением для онлайн-торгов любой стороной, (2) поломкой или сбой программного обеспечения для онлайн-торгов, или (3) поломка или сбой подключения к Интернету или компьютеру любого продавца или покупателя, или (4) любые ошибки или упущения в связи с процессом торгов.

Открытые вакансии на страницах вакансий

Мы можем размещать открытые вакансии на этом веб-сайте.Эти сообщения предназначены только для информационных целей и могут быть изменены без предварительного уведомления. Вы не должны толковать какую-либо информацию на этом Сайте или доступную через Сайт как предложение о приеме на работу. Вы также не должны истолковывать что-либо на этом веб-сайте как продвижение или предложение о приеме на работу, не разрешенное законами и постановлениями вашего региона.

Политика конфиденциальности; Информация о пользователе

В процессе использования Сайта вас могут попросить предоставить нам определенную информацию.Использование нами любой информации, которую вы предоставляете через Сайт, регулируется нашей Политикой конфиденциальности, доступной по адресу artspace.com/privacy. Мы настоятельно рекомендуем вам ознакомиться с нашей Политикой конфиденциальности. Вы признаете и соглашаетесь с тем, что несете единоличную ответственность за точность и содержание такой информации.

Международное использование

Мы контролируем и управляем Сайтом из наших офисов в Соединенных Штатах Америки, и вся информация обрабатывается в Соединенных Штатах. Мы не заявляем, что материалы на Сайте подходят или доступны для использования в других местах.Лица, которые выбирают доступ к Сайту из других мест, делают это по собственной инициативе и несут ответственность за соблюдение местных законов, если и в той мере, в какой это применимо.

Вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы, правила и нормы в связи с использованием вами Сайта. Не ограничивая общность вышеизложенного, вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы, касающиеся передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой вы проживаете.

Права собственности

В отношениях между вами и Artspace (или другой компанией, чьи товарные знаки появляются на Сайте), Artspace (или соответствующая компания) является владельцем и / или уполномоченным пользователем любого товарного знака, зарегистрированного товарного знака и / или знака обслуживания. на Сайте и является владельцем авторских прав или лицензиатом Контента и / или информации на Сайте, если не указано иное.

За исключением случаев, предусмотренных в настоящем документе, использование Сайта не дает вам лицензии на какой-либо Контент, функции или материалы, к которым вы можете получить доступ на Сайте, и вы не можете изменять, сдавать в аренду, сдавать в аренду, одалживать, продавать, распространять или создавать производные работы такого Контента, функций или материалов, полностью или частично.Любое коммерческое использование Сайта строго запрещено, за исключением случаев, разрешенных в настоящем документе или иным образом одобренных нами. Вы не можете загружать или сохранять копии любого Контента или экранов для любых целей, кроме случаев, предусмотренных Artspace. Если вы используете Сайт, за исключением случаев, предусмотренных в настоящем документе, при этом вы можете нарушить авторское право и другие законы США и других стран, а также применимые законы штата и можете нести ответственность за такое несанкционированное использование. Мы не предоставляем никаких лицензий или других разрешений любому пользователю наших товарных знаков, зарегистрированных товарных знаков, знаков обслуживания, других материалов, защищенных авторским правом, или любой другой интеллектуальной собственности, размещая их на Сайте.

Информация на Сайте, включая, помимо прочего, весь дизайн сайта, текст, графику, интерфейсы, а также выбор и расположение, защищена законом, в том числе законом об авторском праве.

Названия продуктов, логотипы, рисунки, заголовки, графика, слова или фразы могут быть защищены законом в качестве товарных знаков, знаков обслуживания или торговых наименований Artspace LLC или других организаций. Такие товарные знаки, знаки обслуживания и торговые наименования могут быть зарегистрированы в США и за рубежом.

Без нашего предварительного письменного разрешения вы соглашаетесь не отображать и не использовать наши товарные знаки, знаки обслуживания, торговые наименования, другие материалы, защищенные авторским правом, или любую другую интеллектуальную собственность каким-либо образом.

Ссылки с Сайта и на Сайт

Вы можете иметь возможность ссылаться на сторонние веб-сайты («Связанные сайты») с Сайта. Однако связанные сайты не просматриваются, не контролируются и не исследуются нами каким-либо образом, и мы не несем ответственности за содержание, доступность, рекламу, продукты, информацию или использование пользовательской информации или других материалов любых таких связанных сайтов или любых дополнительных ссылки, содержащиеся в нем. Эти ссылки не означают, что мы одобряем или ассоциируем Связанные сайты.Вы несете исключительную ответственность за соблюдение соответствующих условий обслуживания Связанных сайтов, а также любых других обязательств в соответствии с законами об авторском праве, секретности, клевете, порядочности, конфиденциальности, безопасности и экспорте, относящимися к использованию таких Связанных сайтов и любого контента. содержится на нем. Ни при каких обстоятельствах мы не несем ответственности, прямо или косвенно, перед кем-либо за любые убытки или ущерб, возникшие в результате или вызванные созданием или использованием Связанных сайтов или информации или материалов, доступ к которым осуществляется через эти Связанные сайты.По всем вопросам обращайтесь к администратору этого сайта или веб-мастеру. Мы оставляем за собой исключительное право по собственному усмотрению добавлять, изменять, отклонять или удалять без предварительного уведомления любую функцию или ссылку на любой из Связанных сайтов с Сайта и / или вводить различные функции или ссылки для разных пользователей.

Мы должны предоставить разрешение для любого типа ссылки на Сайт. Чтобы получить наше разрешение, вы можете написать нам по указанному ниже адресу. Тем не менее, мы оставляем за собой право отклонить любой запрос или отменить любое предоставленное нами разрешение на создание ссылки через такой другой тип ссылки, а также потребовать прекращения действия любой такой ссылки на Сайт по нашему усмотрению в любое время.

ВОЗМЕЩЕНИЕ ВОЗМЕЩЕНИЯ

Вы соглашаетесь защищать, возмещать убытки и защищать Artspace LLC, ее директоров, должностных лиц, сотрудников, агентов, поставщиков, партнеров, подрядчиков, галереи, художников, учреждения, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц от любых претензий и обязательств. , убытки, издержки и расходы, включая разумные гонорары адвокатам, каким-либо образом возникающие в связи с использованием вами Сайта, в связи с ним, нарушением вами какого-либо закона, нарушением вами Условий или публикацией или передачей данных любого Пользователя Контент или материалы, размещаемые вами на Сайте или через него, включая, помимо прочего, заявления третьих лиц о том, что любая информация или материалы, которые вы предоставляете, нарушают права собственности третьих лиц.Вы соглашаетесь сотрудничать настолько полно, насколько это необходимо для защиты любого иска. Ваше обязательство по возмещению убытков останется в силе после прекращения действия настоящих Условий и использования вами Сайта.

ОТКАЗ ОТ ГАРАНТИЙ

ВЫ ПОНИМАЕТЕ И СОГЛАШАЕТЕСЬ С ТО, ЧТО:

САЙТ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ, ВСЕ СОДЕРЖАНИЕ, ФУНКЦИИ, МАТЕРИАЛЫ И УСЛУГИ ПРЕДОСТАВЛЯЮТСЯ НА УСЛОВИЯХ «КАК ЕСТЬ» ИЛИ «В КАЧЕСТВЕ ДОСТУПНОГО», ИЛИ «КАК ДОСТУПНО». ЛЮБОЙ ВИД ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ: (I) ЛЮБУЮ ГАРАНТИЮ НА ИНФОРМАЦИЮ, ДАННЫЕ, УСЛУГИ ОБРАБОТКИ ДАННЫХ ИЛИ БЕСПЕРЕБОЙНЫЙ ДОСТУП; (II) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ ОТНОСИТЕЛЬНО ДОСТУПНОСТИ, ТОЧНОСТИ, ПОЛНОМОСТИ, ПОЛЕЗНОСТИ ИЛИ СОДЕРЖАНИЯ ИНФОРМАЦИИ; (III) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ НАЗВАНИЯ, НЕДОСТАТОЧНОСТИ НАРУШЕНИЯ ПРАВ, КОММЕРЧЕСКОЙ ЦЕННОСТИ ИЛИ ПРИГОДНОСТИ ДЛЯ КОНКРЕТНОЙ ЦЕЛИ; ИЛИ (IV) ЛЮБЫЕ ЗАЯВЛЕНИЯ ИЛИ ГАРАНТИИ В ОТНОШЕНИИ ХАРАКТЕРА, РЕПУТАЦИИ ИЛИ ДЕЛОВОЙ ПРАКТИКИ ПРОДАВЦА.Artspace НЕ ГАРАНТИРУЕТ, ЧТО САЙТ ИЛИ ФУНКЦИИ, СОДЕРЖАНИЕ ИЛИ УСЛУГИ, ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫЕ ТАКИМ ОБРАЗОМ, БУДУТ СВОЕВРЕМЕННЫМ, БЕЗОПАСНЫМ, БЕСПЕРЕБОЙНЫМ ИЛИ БЕЗОШИБОЧНЫМ, ИЛИ ЧТО ДЕФЕКТЫ БУДУТ ИСПРАВЛЕНЫ. Artspace НЕ ДАЕТ ГАРАНТИЙ, ЧТО САЙТ БУДЕТ СООТВЕТСТВОВАТЬ ОЖИДАНИЯМ ИЛИ ТРЕБОВАНИЯМ ПОЛЬЗОВАТЕЛЕЙ. НИКАКИЕ СОВЕТЫ, РЕЗУЛЬТАТЫ ИЛИ ИНФОРМАЦИЯ ИЛИ МАТЕРИАЛЫ, УСТНЫЕ ИЛИ ПИСЬМЕННЫЕ, ПОЛУЧЕННЫЕ ВАМИ ЧЕРЕЗ САЙТ, НЕ СОЗДАЮТ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, ЯВНО НЕ ПРЕДАННЫХ ЗДЕСЬ. ЕСЛИ ВЫ НЕ УДОВЛЕТВОРЕНЫ САЙТОМ, ВАШЕ ЕДИНСТВЕННОЕ СРЕДСТВО — ПРЕКРАЩЕНИЕ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ САЙТА.

ЛЮБОЙ ПОКУПАТЕЛЬ ДОЛЖЕН НАПРАВИТЬ ВСЕ ПРЕТЕНЗИИ, КАСАЮЩИЕСЯ ТОВАРА, ПРОДАВЦУ И ДОЛЖЕН РАЗРЕШИТЬ ЛЮБЫЕ СПОРЫ ПО ЛЮБОМ ПРЕДМЕТУ НАПРЯМУЮ С ПРОДАВЦОМ.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ, НЕ ГАРАНТИРУЕТ НИКАКИХ ПРОДУКТОВ ИЛИ УСЛУГ, ПРЕДЛАГАЕМЫХ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫХ ПРОДАВЦАМИ ИЛИ ОТ ИМЕНИ ПРОДАВЦОВ НА САЙТЕ ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ КАКИХ-ЛИБО СДЕЛОК МЕЖДУ ПОКУПАТЕЛЯМИ И ПРОДАВЦАМИ (ЕСЛИ НЕ ЗАПРОСОВАНО И НЕ УВЕДОМЛЕННО СТОРОНАМ В НАПИСИ).

ЛЮБЫЕ МАТЕРИАЛЫ, ЗАГРУЖЕННЫЕ ИЛИ Иным образом ПОЛУЧЕННЫЕ ПРИ ИСПОЛЬЗОВАНИИ САЙТА, ​​ДЕЛАЮТСЯ НА ВАШ СОБСТВЕННЫЙ УСМОТРЕНИЕ И НА РИСК, И ВЫ НЕСЕТЕ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНУЮ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБОЙ УЩЕРБ, ПРИЧИНЕННЫЙ В РЕЗУЛЬТАТЕ ЗАГРУЗКИ ЛЮБОГО МАТЕРИАЛА.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ, НЕ ГАРАНТИРУЕТ НИКАКИХ ПРОДУКТОВ ИЛИ УСЛУГ, ПРЕДЛАГАЕМЫХ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫХ ОТ ИМЕНИ ТРЕТЬИХ СТОРОН НА САЙТЕ ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ И НЕ МОНИТОРИРУЕТ ЛЮБЫЕ СДЕЛКИ МЕЖДУ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ И ТРЕТЬИМИ СТОРОНАМИ БЕЗ ПРЯМОГО УЧАСТИЯ КОМПАНИИ.

ВЫПУСК

ВЫ ЯВНО СОГЛАШАЕТЕСЬ ВЫПУСТИТЬ Artspace, LLC., ЕГО АФФИЛИРОВАННЫХ ЛИЦ ИЛИ ЛЮБЫХ ИХ ДИРЕКТОРОВ, ДОЛЖНОСТНЫХ ЛИЦ, СОТРУДНИКОВ, АГЕНТОВ, ПАРТНЕРОВ, ДОЧЕРНИХ ПРЕДПРИЯТИЙ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ И ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ «ОСВОБОЖДЕННЫЕ СТОРОНЫ»), И КАЖДОЕ ИЗ ВЫШЕИЗЛОЖЕННОГО, ОТ ЛЮБЫХ И ВСЕХ СПОСОБОВ ДЕЙСТВИЙ, ПРЕТЕНЗИИ ИЛИ ПРИЧИНЫ ИСКА ИЛИ ИСКУССТВА, ПО ЗАКОНУ ИЛИ СОЦИАЛЬНОМУ СОБСТВЕННОМУ СОБСТВЕННОСТИ, И ОТ ЛЮБЫХ И ВСЕХ УБЫТКОВ, УБЫТКОВ, ИЗДЕРЖЕК ИЛИ РАСХОДОВ, ВКЛЮЧАЯ БЕЗ ОГРАНИЧИТЕЛЬНЫЕ СУДЕБНЫЕ РАСХОДЫ И РАСХОДЫ АДВОКАТОВ, КОТОРЫЕ ВЫ МОЖЕТЕ ИМЕТЬ ПРОТИВ ОСВОБОЖДЕННЫХ СТОРОН ИЛИ ЛЮБОЙ ИЗ НИХ, ИЗВЕСТНЫЕ ИЛИ НЕИЗВЕСТНЫЕ, НЕРАКРЫТЫЕ ИЛИ НЕРАЗКРЫТЫЕ, ВОЗНИКАЮЩИЕ ИЛИ ОТНОСЯЩИЕСЯ К СПОРУ.ВЫ ДАЛЕЕ ОТКАЗЫВАЕТЕСЬ ОТ ЛЮБЫХ ПРИМЕНИМЫХ ПРАВ, СООТВЕТСТВУЮЩИХ РАЗДЕЛУ 1542 ГРАЖДАНСКОГО КОДЕКСА КАЛИФОРНИИ, И ЛЮБОМУ АНАЛОГИЧНОМУ ЗАКОНУ ЛЮБОЙ ПРИМЕНИМОЙ ЮРИСДИКЦИИ, КОТОРЫЙ ГОВОРИТ: СРОК ВЫПОЛНЕНИЯ РАЗРЕШЕНИЯ, КОТОРЫЙ, ЕСЛИ ЕГО ИЗВЕСТНЫЙ, ДОЛЖЕН ОКАЗАТЬ Существенное влияние на его расчет с должником «.

ОГРАНИЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ

НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ Artspace, ЕГО ПАРТНЕРЫ ИЛИ ЛЮБЫЕ ИЗ ИХ УВАЖАЮЩИЕ ДИРЕКТОРЫ, ДОЛЖНОСТНЫЕ ЛИЦА, СОТРУДНИКИ, АГЕНТЫ, ПАРТНЕРЫ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЯ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ, ИСПОЛНИТЕЛИ, ПОСТАВЩИКИ, ПОСТАВЩИКИ, ПОСТАВЩИКИ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ ИМЕНИ , ПРЕДСТАВИТЕЛИ ИЛИ СОДЕРЖАНИЕ ИЛИ ПОСТАВЩИКИ УСЛУГ НЕСУТ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБОЙ КОСВЕННЫЙ, ОСОБЫЙ, СЛУЧАЙНЫЙ, КОСВЕННЫЙ, ПРИМЕРНЫЙ ИЛИ КАРАТНЫЙ УЩЕРБ, ВОЗНИКАЮЩИЙ В РЕЗУЛЬТАТЕ ИЛИ НЕПОСРЕДСТВЕННО ИЛИ КОСВЕННО СВЯЗАННЫЕ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ, ИЛИ НЕВОЗМОЖНОСТЬЮ ИСПОЛЬЗОВАТЬ, ИЛИ НЕВОЗМОЖНОСТЬЮ ИСПОЛЬЗОВАТЬ МАТЕРИАЛ СВЯЗАННЫЕ С ЭТИМ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ, ПОТЕРЮ ДОХОДОВ, ИЛИ ОЖИДАЕМУЮ ПРИБЫЛЬ, ИЛИ УТРАТУ БИЗНЕСА, ДАННЫХ ИЛИ ПРОДАЖ, ИЛИ СТОИМОСТЬ ЗАМЕСТНЫХ УСЛУГ, ДАЖЕ ЕСЛИ КОМПАНИИ ИЛИ ЕЕ ПРЕДСТАВИТЕЛЬСТВУ ИЛИ ТАКОМУ ЛИЧНОМУ ПРЕДНАЗНАЧЕНИЮ ПРЕДЛАГАЕТСЯ ПРЕДОСТАВЛЕНИЕ ПРЕДОСТАВЛЕНИЯ.В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ НЕ ДОПУСКАЕТСЯ ОГРАНИЧЕНИЕ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ, поэтому НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ МОГУТ НЕ ПРИМЕНЯТЬСЯ К ВАМ. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ ОБЩАЯ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ Artspace перед вами ЗА ВСЕ УБЫТКИ, УБЫТКИ И ПРИЧИНЫ ДЕЙСТВИЙ (БЕЗ ПРЕДВАРИТЕЛЬНЫХ ДОГОВОРОВ, ВКЛЮЧАЮЩИХ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЮЩИХСЯ НЕБРЕЖНОСТЬЮ ИЛИ ИНЫХ ОБРАЗОВАНИЙ), ВЫЯВЛЯЮЩИХСЯ ИЗ УСЛОВИЙ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВАМИ САЙТА, ​​ПРЕВОСХОДЯТ В СБОРЕ, $ 100.00. БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ ВЫШЕ, НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ Artspace ИЛИ ЕЕ ОТВЕТСТВЕННЫЕ ОФИЦЕРЫ НЕ ДОЛЖНЫ ДИРЕКТОРОВ, СОТРУДНИКОВ, АГЕНТОВ, ПРЕЕМНИКОВ, ДОЧЕРНИХ ПРЕДПРИЯТИЙ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЙ, ДИСТРИБЬЮТОРОВ, ПОСТАВЩИКОВ, ФИЛИАЛОВ ИЛИ ТРЕТЬИХ ЛИЦ, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИХ ИЛИ ЛЮБЫЕ СТОРОНЫ, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИЕ ЛИБО СЛУЧАИ ИНФОРМАЦИИ ДЛЯ ОБМЕНА ЭТОЙ ИНФОРМАЦИЕЙ ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ, СВЯЗАННЫМ С УТЕРЬЮ ЛЮБЫХ ДАННЫХ ИЛИ ИНФОРМАЦИИ, СОДЕРЖАЩЕЙСЯ В ВАШЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ, ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ, СОХРАНЕННЫМ ИЛИ НА ИМЕНИ Artspace.

Настоящим вы подтверждаете, что предыдущий параграф применяется ко всему контенту, товарам и услугам, доступным через Сайт.

Применимое право / юрисдикция

Вы соглашаетесь с тем, что настоящие Условия регулируются законами штата Нью-Йорк, за исключением его коллизионных норм. Обратите внимание, что использование вами Сайта может регулироваться другими местными, государственными, национальными и международными законами. Вы прямо соглашаетесь с тем, что исключительная юрисдикция для разрешения любых претензий или споров с Artspace, касающихся каким-либо образом вашего использования Сайта, принадлежит государственным и федеральным судам округа Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, и вы также соглашаетесь и прямо соглашаетесь на осуществление персональная юрисдикция в судах штата и федеральных судах округа Нью-Йорк.Кроме того, вы прямо отказываетесь от права на суд присяжных в любом судебном разбирательстве против Artspace, ее материнской компании, дочерних компаний, подразделений или аффилированных лиц или их соответствующих должностных лиц, директоров, сотрудников, агентов или правопреемников в соответствии с настоящими Условиями или в связи с ними. Любая претензия или основание для иска, которое вы имеете в отношении использования Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии.

Согласие на обработку

Предоставляя любую личную информацию Сайту, все пользователи, включая, помимо прочего, пользователей в Европейском Союзе, полностью понимают и недвусмысленно соглашаются на сбор и обработку такой информации в Соединенных Штатах.

Любые запросы относительно настоящих Условий следует направлять нам по указанному ниже адресу.

Риск потери

Товары, приобретенные на нашем Сайте, отправляются сторонним перевозчиком в соответствии с контрактом на поставку. В результате риск потери и права собственности на такие предметы могут перейти к вам после того, как мы доставим их перевозчику.

Приобретение

Artspace и его партнеры стремятся к полной точности описания и цен на продукты на Сайте. Однако из-за характера Интернета случайные сбои, перебои в обслуживании или ошибки могут привести к появлению неточностей на Сайте.Artspace имеет право аннулировать любые покупки, цена которых указана неточно. Если указанная цена выше фактической, вам может быть возмещена переплата. Если отображаемая цена меньше действительной, Artspace аннулирует покупку и попытается связаться с вами по телефону или электронной почте, чтобы узнать, хотите ли вы приобрести товар по правильной цене.

Вы признаете, что временные перебои в доступности Сайта могут происходить время от времени как обычные события.Кроме того, мы можем принять решение о прекращении предоставления доступа к Сайту или любой его части в любое время и по любой причине. Ни при каких обстоятельствах компания Artspace или ее поставщики не несут ответственности за любой ущерб из-за таких перебоев или недоступности.

Уведомления

Уведомления вам могут направляться по электронной или обычной почте. Сайт также может предоставлять уведомления об изменениях в Условиях или других вопросах, отображая уведомления или ссылки на уведомления для вас на Сайте.

Конкурсы

В случае возникновения спора относительно личности лица, подающего заявку, заявка будет считаться поданной лицом, на имя которого зарегистрирована учетная запись электронной почты.Все розыгрыши будут проводиться под наблюдением Спонсора. Решения спонсоров являются окончательными и обязательными по всем вопросам, связанным с этим конкурсом. Спонсоры оставляют за собой право по собственному усмотрению дисквалифицировать любого человека, которого он сочтет, по своему собственному усмотрению, вмешивающимся в процесс подачи заявки или работу Конкурса или веб-сайта, расположенного по адресу www.artspace.com; нарушать Условия использования Веб-сайта; действовать в нарушение настоящих Официальных правил; действовать подрывным образом или с намерением раздражать, оскорблять, угрожать или беспокоить любого другого человека.Если по какой-либо причине этот Конкурс не может быть проведен в соответствии с планом из-за заражения компьютерным вирусом, ошибок, взлома, несанкционированного вмешательства, мошенничества, технических сбоев или любых других причин, которые, по единоличному мнению Спонсора, коррумпируют или влияют на администрацию , безопасности, справедливости, целостности или надлежащего проведения этого Конкурса, Спонсор оставляет за собой право отменить, прекратить, изменить или приостановить Конкурс.

Ограничения ответственности

СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ОШИБКИ, УПУЩЕНИЯ, ПЕРЕРЫВ, УДАЛЕНИЕ, ДЕФЕКТ, ЗАДЕРЖКУ В РАБОТЕ ИЛИ ПЕРЕДАЧЕ, ОТКАЗ ЛИНИИ СВЯЗИ, КРАЖА ИЛИ УДАЛЕНИЕ ИЛИ НЕЗАВИСИМОЕ ДЕЙСТВИЕ.СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ПРОБЛЕМЫ ИЛИ ТЕХНИЧЕСКИЕ НЕИСПРАВНОСТИ ЛЮБОЙ ТЕЛЕФОННОЙ СЕТИ ИЛИ ТЕЛЕФОННЫХ ЛИНИЙ, КОМПЬЮТЕРНЫХ ОНЛАЙН-СИСТЕМ, СЕРВЕРОВ, КОМПЬЮТЕРНОГО ОБОРУДОВАНИЯ, ПРОГРАММНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ, ОТКАЗА ЛЮБОЙ ЭЛЕКТРОННОЙ ПОЧТЫ ИЛИ ТЕХНИЧЕСКОЙ НЕИСПРАВНОСТИ, ПОЛУЧЕННОЙ SPCO ДЛЯ ПОЛУЧЕНИЯ ПРОГРАММНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ ОШИБКА ЧЕЛОВЕКА ИЛИ ЗАГРУЗКА ДВИЖЕНИЯ В ИНТЕРНЕТЕ ИЛИ НА ЛЮБОМ ВЕБ-САЙТЕ, ИЛИ ЛЮБОЙ ИХ КОМБИНАЦИИ. СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБОЙ НЕПРАВИЛЬНЫЙ ИЛИ НЕТОЧНЫЙ ЗАХВАТ ИНФОРМАЦИИ ИЛИ ОТСУТСТВИЕ ПОЛУЧЕНИЯ ТАКОЙ ИНФОРМАЦИИ, ВЫЗВАННОЕ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ ВЕБ-САЙТА, ​​ВЗАИМОДЕЙСТВИЕМ ИЛИ взломом, ИЛИ ЛЮБЫМ ОБОРУДОВАНИЕМ ИЛИ ПРОГРАММИРОВАНИЕМ, СВЯЗАННЫМ С ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ.СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ТРАВМЫ ИЛИ ПОВРЕЖДЕНИЕ КОМПЬЮТЕРА УЧАСТНИКОВ ИЛИ ДРУГОГО ЛИЦА, СВЯЗАННЫХ С УЧАСТИЕМ В ЭТОМ КОНКУРСЕ ИЛИ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ВЕБ-САЙТА. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ СПОНСОР ИЛИ ИХ РОДИТЕЛЬСКИЕ КОМПАНИИ, ДИСТРИБЬЮТОРЫ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ДОЛЖНОСТНЫЕ ДИРЕКТОРЫ, ДОЛЖНОСТНЫЕ ДИРЕКТОРЫ, СОТРУДНИКИ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ И ПРЕДСТАВИТЕЛИ ИЛИ ПРЕДСТАВИТЕЛЬСТВА ИЛИ ЗАРУБЕЖНЫЕ СЛУЖБЫ KI , ВКЛЮЧАЯ ПРЯМЫЕ, КОСВЕННЫЕ, СЛУЧАЙНЫЕ, КОСВЕННЫЕ ИЛИ ШТРАФНЫЕ УБЫТКИ, ВОЗНИКАЮЩИЕ В РЕЗУЛЬТАТЕ ВАШЕГО УЧАСТИЯ В ЭТОМ КОНКУРСЕ, ДОСТУПА И ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВЕБ-САЙТА ИЛИ ЗАГРУЗКИ И / ИЛИ ПЕЧАТИ МАТЕРИАЛОВ, ЗАГРУЖЕННЫХ С ВЕБ-САЙТА.БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ ВЫШЕ, ВСЕ НА ВЕБ-САЙТЕ И В ЭТОМ КОНКУРСЕ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ «КАК ЕСТЬ», БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЯСЯ, ПОДРАЗУМЕВАЕМЫЕ ГАРАНТИИ ТОВАРНОЙ ПРИГОДНОСТИ ИЛИ ПРИГОДНОСТИ НАРУШЕНИЕ. В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ МОГУТ НЕ РАЗРЕШИТЬСЯ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА СЛУЧАЙНЫЕ ИЛИ КОСВЕННЫЕ УБЫТКИ, ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ ГАРАНТИЙ, ПОЭТОМУ НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЙ МОГУТ НЕ ПРИМЕНЯТЬСЯ К ВАМ.ПРОВЕРЬТЕ ВАШИ МЕСТНЫЕ ЗАКОНЫ НА ЛЮБЫЕ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ОГРАНИЧЕНИЯ, КАСАЮЩИЕСЯ ЭТИ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЯ.

Споры

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в связи с этим Конкурсом или связанные с ним, или любыми присужденными призами, или решением Решение о победителе решается в индивидуальном порядке, без обращения к какой-либо форме группового иска исключительно в арбитражном порядке в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу на тот момент.Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не разрешается получать вознаграждения, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. личные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без учета его коллизионных норм, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в результате или связанные с этим Конкурсом, или любыми присужденными призами, или определением победителя разрешается в индивидуальном порядке, без обращения к какой-либо форме группового иска исключительно в арбитражном порядке в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу.Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не разрешается получать вознаграждения, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. личные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без учета его коллизионных норм, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в результате или связанные с этим Конкурсом, или любыми присужденными призами, или определением победителя разрешается в индивидуальном порядке, без обращения к какой-либо форме группового иска исключительно в арбитражном порядке в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу.Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не разрешается получать вознаграждения, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. личные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без учета его коллизионных норм, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк. В случае разногласий относительно личности победителя на основании адреса электронной почты, победившая заявка будет объявлена ​​авторизованным владельцем учетной записи с адресом электронной почты, указанным во время подачи заявки. «Уполномоченный владелец учетной записи определяется как физическое лицо, которому адрес электронной почты назначается поставщиком доступа в Интернет, поставщиком онлайн-услуг или другой организацией (e.g., бизнес, образование, учреждение и т. д.), который отвечает за назначение адресов электронной почты для домена, связанного с отправленным адресом электронной почты

Как связаться с нами

Чтобы связаться с нами с любыми вопросами или проблемами в связи с этим Соглашения или Сайта, или чтобы предоставить нам какое-либо уведомление в соответствии с настоящим Соглашением, перейдите в раздел «Контакты» или напишите нам по адресу:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Электронная почта: service @ artspace .com
Факс: 646-365-3350

Общая информация

Условия представляют собой полное соглашение между вами и Artspace и регулируют использование вами Сайта, заменяя любые предыдущие соглашения между вами и Artspace.Вы также можете подпадать под действие дополнительных положений и условий, применимых к определенным частям Сайта.

Вы соглашаетесь с тем, что между Artspace и вами не существует совместных предприятий, партнерства, занятости или агентских отношений в результате настоящего Соглашения или использования вами Сайта.

Любые претензии или основания для иска, которые могут возникнуть у вас в отношении Artspace или Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии или основания для иска.

Наша неспособность реализовать или обеспечить соблюдение какого-либо права или положения Условий не означает отказ от такого права или положения.Если какое-либо положение Условий будет признано судом компетентной юрисдикции недействительным, стороны, тем не менее, соглашаются, что суд должен попытаться реализовать намерения сторон, отраженные в этом положении, а другие положения Условий остаются в полная сила и эффект.

Вы не можете переуступать Условия или какие-либо свои права или обязанности в соответствии с Условиями без нашего явного письменного согласия.

Условия действуют в пользу правопреемников, правопреемников и лицензиатов Artspace.Названия разделов Условий приведены только для удобства и не имеют юридической или договорной силы.

© Copyright 2021, Artspace LLC. Все права защищены.

Я подтверждаю, что ознакомился с условиями использования Artspace.

Как организовать художественную выставку за 15 простых шагов …

1. Итак, вы хотите организовать художественную выставку? Дождитесь звонка из вашей галереи (в моем случае ONCA Gallery в Брайтоне). Или найдите место для проведения шоу — черт возьми, я слышал о выставках в пабах, кинотеатрах, прачечных и даже в машине.

2. Убедитесь, что у вас достаточно работы для показа в пространстве, а если не хватает — создайте. И вовремя.

3. Составьте план пространства галереи и решите, что куда будет помещено. Если есть какие-то необычные потребности (например, поблизости есть электрическая розетка — например, для одной из моих работ требовался лайтбокс), узнайте об этом в галерее и задайте несколько вопросов о том, как ваши изделия могут работать лучше всего.

4. Разберитесь в подвесной системе в галерее и обрамите то, что нужно оформить.Убедитесь, что фурнитура подходящая — зеркальные пластины или крючки? Обрамление требует времени и затрат, но есть способы обойти это. В моем случае некоторые из моих отпечатков были просто обрезаны без рамки, но большинство уже было в рамке.

5. Если вы хотите создавать визуальные эффекты под своим собственным брендом, сейчас самое время это сделать. Возможно, сделайте плакат с важными деталями, который можно будет использовать в Интернете и распечатать в реальном мире. Также подумайте о фирменном приглашении для частного просмотра вашего списка гостей.Многие галереи предоставляют эту услугу.


6. Разошлите приглашения списку гостей заблаговременно (скажем, за три недели). Создайте мероприятие в онлайн-СМИ и пригласите как можно больше людей. Facebook, Tweet и Insta it.

7. Отправьте в галерею список изображений с ценами, а также некоторую информацию о вас и ваших работах, чтобы они разместили их перед показом. Уточняйте в галерее, сколько они берут комиссионных и соответственно их цену. Некоторые изображения в формате JPEG или ваш плакат жизненно необходимы.Нет смысла говорить о шоу без визуальных эффектов.

8. Напишите и разошлите пресс-релиз по крайней мере трем местным источникам новостей, если не более национальным источникам, таким как Arts News (управляемый Советом по искусству в Великобритании). Многие галереи предоставляют эту услугу.

9. Подумайте, что будет отображаться в окне галереи, чтобы привлечь посетителей. Моя выставка шла всего несколько дней, поэтому было необходимо что-то поразительное. Большая картинка или что-то еще?


10. Надежно заверните свою работу, чтобы она была защищена, и упорядочите так, чтобы ваши работы были вовремя доставлены в галерею.Я был рад, что мне предложили полезную помощь.

11. Не оставляйте работы за пределами галереи по ошибке. Как и я.

Посмотрите видео о краже одной из моих оригинальных картин из-за пределов галереи.

(в Великобритании позвоните в полицию Сассекса по номеру 101, указав номер преступления 47170088684, если вы узнали этого человека или видели карту Брайтона).

12. Моя галерея повесила для меня выставку. Вам нужно быть там?

13.Вы задумывались о том, что люди будут пить на приватном просмотре? Вам нужно купить алкоголь или сок? Иногда вы можете купить очки на продажу или вернуть и взять напрокат… Предоставляет ли вам это галерея?

14. Для частного просмотра приходите вовремя.

15. Празднуйте!

6 советов по планированию собственной художественной выставки

Для любого начинающего художника спланировать собственную художественную выставку может быть непросто.Это не только возможность продемонстрировать свое искусство; это также отличный шанс произвести заметное впечатление на вашу аудиторию. Для многих выставка — это золотой билет к ряду возможностей, в зависимости от вашей цели.

Прежде чем начать свое идеальное шоу, важно знать, что именно вы хотите получить от этого опыта. Для того, чтобы стать художником и дальше? Является ли это средством совершить столь важную продажу? Вы хотите вычеркнуть это из своего списка желаний? Количество денег и времени, которые вам нужно вложить в мероприятие, зависит от ваших надежд на него.Какой бы ни была ваша личная цель, вот шесть советов по планированию выставки.

Советы №1: Выберите подходящее место для своей художественной выставки

Пространство, которое вы используете для демонстрации своих работ, имеет важное значение для удовлетворения ваших ожиданий и может стать самым истощающим бюджет фактором, если вы не будете осторожны. Ключевые факторы, которые необходимо учитывать, — это ожидаемая посещаемость, посещаемость, репутация помещения и его соответствие стилю и цели вашей выставки. В некоторых местах установка может быть потрачена на скрытую надбавку, что может резко увеличить стоимость, поэтому при выборе идеального места обязательно подумайте о том, как вы будете устанавливать свои произведения искусства.

Эффективный способ оценки площадок — сначала изучить их в Интернете, а затем просмотреть все возможные варианты, прежде чем сделать выбор. Подумайте о том, как посетители выставки будут перемещаться по вашему месту проведения мероприятий. Постарайтесь, чтобы у каждого произведения искусства было отдельное пространство для просмотра, и держите проходы свободными, чтобы избежать переполнения. В противном случае творческий подход к месту проведения может сэкономить вам небольшое состояние и дополнить цель вашей выставки.

Недавно Bluethumb представил искусство покупателям с помощью всплывающей выставки с сообщением в IGA рядом с Мельбурнской художественной ярмаркой.С целью повышения осведомленности о Bluethumb и нашей миссии по расширению возможностей художников, а не продаж, выставка стала обязательной для посещения на Неделе искусств в Мельбурне, и с тех пор это событие дважды освещалось в Broadsheet.

Наша всплывающая выставка в IGA оказалась большим хитом как у покупателей, так и у поклонников искусства — пространство является ключевым моментом при планировании вашей собственной художественной выставки.

Совет №2: Выберите свою лучшую работу

Это может показаться очевидным, но работа, которую вы выберете для демонстрации, будет либо способствовать успеху вашего мероприятия, либо препятствовать ему.Ваша лучшая работа — это то, что повышает вашу уверенность в себе, дает посетителям выставки повод прийти на мероприятие и, возможно, возвращает их. Это ваш шанс проявить себя, и обещание вашего лучшего искусства создает ваш образ. Независимо от того, планируете ли вы свою первую выставку и пытаетесь завоевать доверие к себе — новый художник, или вы опытный ветеран, дебютирующий с новой коллекцией, которая полностью отклоняется от того, что вы обычно делаете, и прикладываете все усилия на глазах у публики. аудитория докажет вашу ценность.

Совет № 3: Что это за тема?

Сделайте это событие незабываемым для зрителей и создайте тему для своей художественной выставки. Построение отношений между экспонатами предлагает коллективный опыт, который будет легче понять. Напротив, наличие кучи случайных, не связанных между собой работ без четкой темы не потребует похвалы, которой заслуживает ваша работа. Создание темы — это еще одна возможность проявить себя как артист и даст вашей аудитории некоторый фон для работ, особенно если вы демонстрируете абстрактные или менее образные произведения.Для небольшого вдохновения команда Bluethumb подбирает еженедельное курирование в соответствии с выбранной темой, что позволяет зрителям исследовать отношения между произведениями и открывать для себя новых художников.

Выставка «Миссия морякам» Victoria Maritime Art Prize представила коллекцию работ, связанных с морем, и понравилась как коллекционерам искусства, так и любителям мореплавания!

Совет № 4: продвигайте и продвигайте выставку

Распространение информации о предстоящем мероприятии и охват как можно большего числа людей — залог хорошей посещаемости вашей выставки.Для начала используйте платформы социальных сетей для распространения важных деталей — это экономичный и эффективный способ поделиться событиями и пригласить гостей. Дайте понять, чего ожидать от выставки, но оставьте место для любопытства по поводу выставки. Если в вашей коллекции есть одно или два основных предмета, это прекрасная возможность для небольшого промо.

Создание страниц мероприятий в Интернете — еще одна отличная стратегия для организации вашего мероприятия и вне его. Использование онлайн-билетной платформы для размещения вашей художественной выставки облегчает RSVP и даже продажу билетов.Более того, они точно отслеживают посещаемость, чтобы помочь вам управлять своими ожиданиями относительно явки на мероприятие и спланировать привлечение нужного количества людей.

Совет №5: добавьте лицо к имени

Ваше присутствие и индивидуальность на собственном мероприятии позволит публике получить максимум удовольствия от просмотра ваших работ. Чтобы сделать вашу выставку успешной, проявите себя как можно лучше и будьте готовы ответить на вопросы о своей работе, рассказывая любопытным о вашем творческом процессе и, в конечном итоге, сделать это мероприятие гораздо более приятным для обеих сторон.Быть энтузиастом и укреплять связи со своей аудиторией — верный способ создать себе репутацию художника и оставить у посетителей выставки хорошее восприятие вас и вашей работы. Они с гораздо большей вероятностью поддержат вашу карьеру, покупая на ночь и в будущем.

Это была прекрасная возможность пообщаться с Беном Танкардом и другими художниками Bluethumb перед его работами на нашей выставке Pop-Up в Сиднее.

Совет № 6: сначала проверьте воду в Интернете

Художественные выставки могут быть дорогостоящим мероприятием, отнимающим много времени, и без правильного исследования вы можете потерять деньги и разочароваться.Если ваша цель — продать свои произведения искусства или поднять свой профиль, использование Bluethumb — отличный способ вывести на рынок свои работы, прежде чем переходить на физическое пространство. Подключение к онлайн-платформе может обеспечить поддержку и снять бремя успешного, прибыльного мероприятия, позволяя любым выставкам, которые вы выберете, быть интересными, и прекрасной возможностью для развития своего персонажа в сообществе.

Если вы еще этого не сделали, присоединитесь к Bluethumb и начните продавать свои произведения в Интернете уже сегодня.

Шесть творческих школьных праздничных мероприятий

8 советов по организации школьной художественной выставки

Художественные выставки — неотъемлемая и увлекательная часть художественного процесса.Есть что-то особенное в том, чтобы увидеть свой рисунок в рамке, свою картину в глазури или свою скульптуру, выставленную на профессиональном уровне. Ваши ученики будут приятно удивлены положительными отзывами, которые они получат от учителей и родителей, которые, возможно, реализовали или не реализовали свои художественные навыки!

Однако выставки могут быть очень грандиозными мероприятиями. Они особенно сложны, если у вас не было опыта планирования мероприятий или развешивания произведений искусства. Так как же мы, учителя средней школы, можем представлять профессионально выглядящие выставки в меньшем масштабе, не теряя рассудка? Вот 8 советов, которые помогут.

Планируйте и готовьтесь заранее.

Приступить к сбору работ в начале учебного года. Убедитесь, что имена учащихся и их годовые группы либо написаны на обратной стороне работ на бумаге, либо внесены в электронный список. Говоря о цифровых списках, начните вводить имена в таблицу для тегов имен. Вы можете распечатать их, ламинировать и нанести названия на липучках или липучках на свои доски. Когда у вас будет свободное время, начинайте кропотливую работу по монтажу и оформлению студенческих работ.Если вы будете заниматься этой работой периодически в течение года, вы будете приятно удивлены, когда к выставке вы пройдете более половины пути, и большая часть работы будет готова для презентации.

Купите рамы хорошего качества.

Я знаю, что мы все пытаемся творить чудеса с минимальными затратами, но подумайте о приобретении качественных черных и / или белых рамок для обычных форматов бумаги. Если вы будете бережно хранить их, эти оправы можно будет использовать и использовать повторно каждый год, что позволит вам сэкономить в долгосрочной перспективе.

Нанять рекламные щиты заранее.

Будь то более дешевое ограждение из оцинкованной стали или демонстрационные щиты профессионального качества, исследуйте и забронируйте свои доски, как только определитесь с датой проведения выставки. Подумайте, будете ли вы использовать точки на липучке на оборотной стороне бумажных работ для тканевых досок или будете использовать крючки для рельсов для работ в рамах или картин на холсте. Кнопки, зажимы или колышки могут быть полезны для создания более деревенского вида.

Заранее разработайте макет ваших рекламных щитов.

Вы можете нанести его на карту в масштабе на бумаге с сеткой или просто сделать свободный набросок, но в любом случае вы избавите себя от головной боли, когда демонстрационные доски будут доставлены, и вы можете быть уверены, что у вас есть план и вы можете проинструктировать те помощники, где вам нужны доски.

Кстати о помощниках… ПОЛУЧИТЕ ПОМОЩЬ!

Провести школьную художественную выставку — тяжелый труд. Мы все участвуем в спортивных карнавалах или драматических постановках, пора воспользоваться ответными услугами наших коллег! Это также отличный опыт для старшеклассников. Студенты могут быть очень полезными, от разработки приглашений до перемещения произведений искусства в художественную комнату и из нее, до сопоставления именных бирок с произведениями искусства. Много рук облегчают работу!

Пригласите ключевых людей в районе вашей школы.

Я попытался отправить по электронной почте бывшим студентам-художникам, родителям нынешних студентов и местным членам парламента в округе, чтобы пригласить их на наши художественные выставки. Высокопоставленным лицам, таким как мэры или парламентарии, часто нравится, когда их просят официально открыть выставку, и это добавляет профессионального настроения к вечеру. Вы даже можете пригласить местного художника выступить или вручить награду.

Привлечь другие школьные департаменты.

Чтобы облегчить себе подготовительную нагрузку, я хотел бы пригласить учителей и учеников нашей школы разработать меню, приготовить канапе и подать их вечером.Я также хотел бы пригласить небольшую группу студентов-музыкантов сыграть какую-нибудь атмосферную музыку, пока гости рассматривают произведения искусства. Я также объединил усилия с нашим отделом текстиля, и они проводят вечерний парад мод. Это не только укрепит межучебные связи, но также привлечет более широкую аудиторию и сделает ваш вечер еще более увлекательным.

Попробуйте воспользоваться другим школьным мероприятием.

Я планирую провести свою ежегодную художественную выставку за несколько дней до нашего общешкольного Дня открытых дверей.Обычно меня обычно просят организовать для этого какую-то выставку, поэтому вместо того, чтобы настраивать все дважды, я провожу ночь открытия в четверг вечером и оставляю выставку работающей до субботнего дня открытых дверей. Это избавляет от двойного обращения и расширяет аудиторию работ ваших учеников.

Наши художественные выставки действительно демонстрируют, чем мы занимаемся в художественной комнате, и часто проливают свет на фантастические программы, которые мы проводим. Мы часто становимся немного оцепеневшими по отношению к чудесному творчеству, которое мы развиваем в течение учебного года, и это прекрасное напоминание о том, что мы делаем отличную работу, когда родители и учителя одинаково поощряют и ценят творения наших учеников.Надеюсь, эти 8 советов по организации школьной художественной выставки помогут вам в подготовке к собственной художественной выставке.

Если у вас есть полезный совет для учителей рисования по поводу проведения школьной художественной выставки, оставьте комментарий ниже.

Салли Флориссон

Салли Флориссон — учитель рисования в средней школе в Перте, Западная Австралия. Она усердно работает, чтобы развивать творческое самовыражение своих учеников с помощью актуальных проектов и вдохновения современных художников.

Еще сообщения

Как провести художественную выставку у себя дома | Art

Художественные галереи с их стальными фасадами и минималистичным интерьером могут быть устрашающим местом.В Глазго художники города начали действовать по-другому. Каждый год во время художественного фестиваля Open House в Глазго они превращают свои спальни, холлы и гостиные в мини-галереи, приглашая представителей общественности зайти внутрь и исследовать искусство в совершенно другой обстановке. Сделать выставку у себя дома проще, чем вы думаете. Вот как это сделать.

Что выставить

Это может быть что угодно, от рисунков ваших детей, картин, сделанных на уроках рисования, или праздничных снимков, скопившихся в ваших шкафах.Контекст является ключевым — другими словами, это не только то, что вы показываете, но и то, как вы это показываете. Коробка со старыми фотографиями сама по себе может быть неинтересной, но на стене спальни она может быть интересной.

Если ваш дом выглядит особенно загруженным, почему бы не принять это, повесив свое шоу в стиле старых салонных выставок, заполнив каждый доступный дюйм стены и пола своими рисунками, картинами и скульптурами? Не нужно переставлять мебель или принимать суетливые кураторские решения.

Или используйте часть вашего дома для представления, создав театральную, захватывающую среду для ваших гостей. Для GOH’15 художники Эльке Финкенауэр и Натали Дойл придумали идею, которую они назвали Awkmo. Они планируют превратить свой коридор в неудобную «загонку» для посетителей, чтобы воссоздать то неприятное чувство, когда они застряли в лифте с незнакомцами.

Выберите свое пространство

Если вы хотите сделать все возможное, уберите всю мебель из выделенного пространства галереи и покрасьте стены в белый цвет, а пол в нейтральный цвет, например серый.При установке произведений искусства ориентируйтесь на архитектурные особенности и мебель вашего дома. Необычная лестница или подоконник могут породить отличные идеи для позиционирования вашего искусства.

Вы также можете использовать свой дом как холст. В этом году художник из Глазго Марвин Гэй Четвинд будет рисовать, печатать и коллажировать прямо на своих стенах и потолках.

Кого пригласить?

Для начинающих художников, которые пытаются представить свою работу там, проведение выставки дома — отличный способ обойти галерейную бюрократию и сохранить импульс после окончания художественной школы.Приглашайте друзей, знакомых, прессу и публику — чем больше, тем веселее.

Если вы не готовы к этому, привязанность к друзьям и семье вначале даст вам свободу экспериментировать, и это хороший способ укрепить уверенность в себе.

Продвижение вашей выставки

Организуйте превью выставки с большим количеством прохладительных напитков. Превью — это не только искусство, но и общение, так что соблазняйте людей на свое шоу обещанием хорошо провести время и бесплатно выпить.Вечер пятницы в 19:00 идеален.

Привлекайте нужную толпу, раздавая плакаты или листовки независимым магазинам, барам, кафе или художественным галереям. Включите информацию о своем веб-сайте, странице Facebook или Twitter, чтобы люди могли поделиться ею со своими друзьями. Найдите авторов, которые могут быть готовы продвигать ваше шоу в своем блоге или на веб-сайте.

Если вы нервничаете из-за большой явки, но хотите привлечь посетителей за пределами вашего ближайшего окружения, заручитесь помощью друзей, семьи и полезных знакомых, чтобы рассказать о них.Разошлите приглашения по электронной почте или создайте страницу мероприятия в Facebook.

Подумайте о логистике

Подготовьтесь к выставке так же, как и к вечеринке. Убирайте ценные вещи и хрупкие предметы из мест, где собираются люди. По возможности запирайте двери в неиспользуемые помещения (кроме ванной!). Купите дополнительные принадлежности, такие как рулон для туалетной бумаги, пластиковые стаканчики, закуски и прохладительные напитки.

Вам нужно будет внимательно следить за своей выставкой, чтобы убедиться, что никто не повредит / не украдет искусство, и это может стать утомительным через три или четыре часа.Обратитесь за помощью или сделайте свое шоу доступным только по предварительной записи после предварительного просмотра.

Если вы открываете свое шоу для публики, подумайте о страховании гражданской ответственности. И помните, что приглашение публики в ваш дом приносит с собой гораздо больше забот и обязанностей. A-n — фантастический ресурс для художников, и они дают советы по этому поводу на своем веб-сайте a-n.co.uk.

Для фотографий, распечаток или картин выберите естественное освещение и выберите самую просторную и светлую комнату в доме.

Для простого подвешивания ваш уровень глаз должен примерно совпадать с серединой изображения. Использование только одного гвоздя может сэкономить время и обеспечить прямое свисание картин.

Прихватки, липучки, зажимы «бульдог» или мелкие булавки — все это полезно для демонстрации изысканных произведений искусства.

Эта статья содержит партнерские ссылки, что означает, что мы можем заработать небольшую комиссию, если читатель перейдет по ссылке и совершает покупку. Вся наша журналистика независима и никоим образом не зависит от рекламодателей или коммерческих инициатив.Нажимая на партнерскую ссылку, вы соглашаетесь с установкой сторонних файлов cookie. Больше информации.

Как систематизировать и отслеживать свои работы

Вы знаете, что вам нужно провести инвентаризацию своего искусства, но не знаете, с чего начать?

Инвентаризация ваших произведений искусства помогает организовать, укрепить и оптимизировать ваш арт-бизнес. К тому же это не тот зверь, о котором вы думаете.

Мы разбили его на десять простых шагов, чтобы сделать его еще проще.

Итак, включите свои любимые мелодии, наймите нескольких щедрых друзей или членов семьи и приступите к инвентаризации своих произведений искусства.

Вы будете так рады, что сделали это, и когда закончите, у вас будет живой архив каждой отдельной работы, которую вы когда-либо создали, всех ваших деловых контактов, всех мест, где демонстрировалось ваше искусство, и всех ваших конкурсов. Все когда-либо заносил в архив произведений искусства.

Это организационное блаженство позволит вам делать больше того, что вы любите, и продавать больше произведений искусства!

Работа в обратном направлении

Может показаться утомительным инвентаризация произведений искусства за всю карьеру, поэтому мы рекомендуем работать в обратном направлении. Таким образом, вы начнете с искусства, которое наиболее свежо в вашем сознании, и с работы, которую вам нужно иметь под рукой для потенциальных галерей и покупателей.Затем вы можете отправиться в путешествие по переулку памяти и заархивировать свои прошлые работы.

Сделайте высококачественные фотографии

Хотя это может показаться очевидным, возникает соблазн ввести название и размеры произведения и покончить с этим. Не попадитесь в эту ловушку! Все мы знаем, что художники — это творческие люди, и очень важно иметь визуальное напоминание о своей работе.

По мере того как идут годы и работы накапливаются, можно легко забыть, какая картина идет с каким названием.Также приятно иметь красивые, высококачественные изображения ваших работ, которые можно отправить заинтересованным коллекционерам произведений искусства, покупателям и галереям с помощью отчета об инвентаризации архива произведений искусства или страницы портфолио.

Инвентаризация всего вашего искусства с красивыми фотографиями и нужной информацией позволяет вам отправлять покупателям и галереям то, что им нужно, в мгновение ока.

Номер вашей работы

Полезно иметь систему нумерации, чтобы вы могли отслеживать свою работу в хронологическом порядке и узнавать основную информацию только по этикетке.Не существует единого способа инвентаризации своего искусства, но есть много отличных идей, если вы не знаете, с чего начать.

Художник Сидар Ли упорядочивает свои рисунки по двум цифрам: номер картины, которую она нарисовала в этом году, затем буквам месяца (январь — A, февраль — B и т. Д.) И двум цифрам — году. В своем фантастическом блоге Art by Cedar она пишет: «Например, в моем инвентаре есть картина с контрольным номером 41J08. Это говорит мне, что это была 41-я картина года, созданная в октябре 2008 года.Каждый январь она снова начинает с числа 1 и буквы А.

Вы также можете добавить больше деталей, таких как буква, обозначающая тип или носитель работы, например OP для масляной живописи, S для скульптуры, EP для печати издания и т. Д. Это подойдет художнику, который творит в различных средах.

Добавьте правильные детали

Вам необходимо записать название, размеры, инвентарный номер, дату создания, цену, носитель и предмет, чтобы получить подробный каталог изделия.При необходимости вы также можете добавить размеры в рамке. Вы можете загрузить до 20 штук одновременно, используя нашу функцию массовой загрузки, и заполнять заголовок, инвентарный номер и цену по мере их загрузки. Затем вы можете добавить остальную информацию. Затем идет дополнительная забавная часть — и нет, мы не шутим.

Записывайте каждую деталь

Запишите описание каждой пьесы, а также любые примечания к пьесе. Это могут быть мысли, которые у вас возникли при создании произведения искусства, вдохновение, использованные материалы, а также подарок или поручение.

Вы сможете заново пережить создание каждого произведения, поразмышлять о прошлых успехах и увидеть, как далеко вы продвинулись. Ваши заметки всегда будут личными в Архиве произведений искусства, и ваше описание станет общедоступным только в том случае, если вы отметите произведение как «общедоступное».

Назначьте свою работу месту

После того, как вы зарегистрируете все свои части в программе инвентаризации произведений искусства, вы можете назначить каждую часть определенной локации. Таким образом, вы всегда будете знать, в какой галерее или месте показа ваши работы.

У вас будет информация наготове, если покупатель захочет приобрести произведение, находящееся за пределами вашей студии, и вы никогда случайно не отправите работу в одну и ту же галерею дважды. Вы также узнаете, где находится все ваше искусство, когда оно было куплено, будь то ваш родной город или место за границей.

Добавьте важные контакты

Затем вы можете добавить важные деловые контакты, чтобы у вас была информация о ваших коллекционерах произведений искусства, владельцах галерей, дизайнерах интерьеров, кураторах музеев и директорах художественных ярмарок в одном месте.Таким образом, вы можете получить к ним доступ в любое время и в любом месте, а также соединить их с определенными элементами в вашем инвентаре. Вы можете держать их в курсе своей художественной карьеры и отправлять личные благодарственные письма своим лучшим покупателям.

Добавьте свои контакты, чтобы увидеть, кто ваши лучшие покупатели. Затем вы можете уведомить их о новых произведениях искусства, которые они хотели бы приобрести.

Реестр продаж

Затем вы можете зарегистрировать продажи конкретным контактам в своей учетной записи архива произведений искусства.Вы будете точно знать, кто что купил, когда и за сколько. Таким образом, вы можете уведомить их о создании аналогичных работ и, надеюсь, совершить еще одну продажу. Вы также получите представление о продажах, чтобы помочь вам со своими бизнес-планами.

Рекордные конкурсы, шоу и история выставок

Наличие журнала всех конкурсов позволяет вам видеть, какие из них приняли ваши работы, а какие — приз. Отслеживание ваших самых успешных работ поможет вам понять, что ищут присяжные, чтобы вы могли ежегодно участвовать в конкурсе с лучшими работами.

Кроме того, если работа выиграла конкурс, у покупателей, безусловно, будет интерес, поэтому вам захочется иметь под рукой эту захватывающую информацию, которая поможет при продаже.

Наслаждайтесь своей работой и делитесь ею

После того, как вы инвентаризируете всю свою работу, вы можете либо просмотреть ее на странице Pieces, либо перейти на свою общедоступную страницу и просмотреть красивую онлайн-галерею своих работ. Затем вы можете поделиться им с покупателями и коллекционерами и продать больше произведений искусства. Наши платные подписчики, отметившие четыре или более материала как «общедоступные», представлены на Discovery, где покупатели могут связаться с ними напрямую, чтобы купить работу.А еще лучше художники обрабатывают транзакции и оставляют себе все деньги!

Начните систематизировать свой художественный инвентарь с помощью простых в использовании инструментов! Попробуйте Artwork Archive бесплатно в течение 30 дней, чтобы построить свой бизнес.

Как сделать первую художественную выставку

Сейчас художники как никогда берут свою карьеру в свои руки. Художественным галереям приходилось бороться, многие из них закрылись, а те, что остались, урезали список художников.

Научиться организовывать собственную художественную выставку — отличный способ привлечь внимание новых коллекционеров и потенциальных галерей. Следующие 6 шагов были разработаны, чтобы предложить руку помощи всем, кто желает впервые выставить свои творения с ограниченным бюджетом.
Приглашенный автор / художник: Марк Лоуренс
Как организовать свою первую художественную выставку
Если ваша цель — потенциальное представление, развлечение или просто доказать, что вы можете это сделать, вы, как и я, обнаружите, что эти рекомендации даст вам достаточно уверенности и ноу-хау для проведения вашего второго выступления.

1. ПОЛУЧИТЕ СТРАХОВАНИЕ

Перед тем, как подойти к любому общественному объекту, вам необходимо приобрести страховку ответственности. Если картина, гравюра или скульптура причиняют вред представителю публики, то вы клевете. Я купил свой через a-n.co.uk. Вы даже можете приобрести разовую выставочную страховку, если не хотите, чтобы она была застрахована на целый год.
(*** Марк из Великобритании, законы могут отличаться от законов США. Убедитесь, что место, где вы планируете выставить свои работы, покроет кражу или повреждение.Кроме того, спросите у своего личного страхового агента о «Зонтичном страховании», которое вам может понадобиться, а может и не потребоваться добавить в свой личный полис.)

2. ВЫБЕРИТЕ МЕСТО ПРОВЕДЕНИЯ

Если вы похожи на меня, у вас ограниченный бюджет. Рестораны, бары, кафе и пабы могут быть столь же эффективны в отношении потенциальных клиентов, которые будут смотреть ваши работы и, как правило, не будут брать с вас плату за участие в выставке.
Но будьте осторожны; не ориентируйтесь на местного барашка или Маленького повара, а выберите место, которое соответствует вашей среде и где вы знаете, что клиентура по крайней мере прочитает названия ваших работ.В моем случае я выбрал ресторан в небольшой деревне, чей декор, атмосфера и клиентская база очень хорошо сочетаются с моими картинами и гравюрами.

«… выберите место, подходящее для вашего средства массовой информации и где вы знаете, что клиентура как минимум прочитает названия ваших работ».
3. ПРОВЕДЕНИЕ ВСТРЕЧИ ВЛАДЕЛЬЦА МЕСТА

После того, как вы определились с идеальным местом, договоритесь о встрече с владельцем в его / ее наименее загруженный период их рабочего дня.Выглядите профессионально; сделайте снимки своей работы с деталями среднего и большого размера в умное портфолио. Обсудите, почему вы думаете, что выставление на их стенах / пространствах пойдет на пользу вам обоим, и рассматривайте проект как потенциальное сотрудничество или рабочие отношения. В моем случае телефонный звонок — это все, что нужно, чтобы договориться о встрече с менеджером ресторана.

4. ДОГОВОР

Если было достигнуто устное согласие на участие в выставке, подтвердите любую ставку комиссии на этом этапе.Я согласился, что 20% проданного товара пойдет в ресторан. Я также дал разрешение менеджеру делать скидку не более чем на 10% на штуку (а), чтобы гарантировать продажу.

Также согласны со следующими пунктами:

  • Продолжительность выставки, включая дату начала: если ваши даты выходят за рамки государственных праздников, таких как День Святого Валентина или День матери и т. Д.… Тогда вам гарантирована большая публичность.
  • Следует ли платить за приобретенные работы учреждению или напрямую художнику.
  • Можно ли просверлить отверстия для подвешенных деталей и починить стены после окончания срока службы.

Чем больше доверия вы разделяете с собственником, тем менее формальными могут быть ваши соглашения. Вот основной список условий, которые я убедился, что менеджер проверил окончательное устное соглашение. В моем случае я чувствовал, что контракт на неформальный характер шоу не нужен, поэтому ничего не было подписано:

  • Ресторан соглашается продать Работы в качестве агента Художника по продажным ценам, указанным в Приложении А — перечень работ.
  • Ресторан имеет право взимать комиссию с продажной цены по следующей ставке: 20%
  • Ресторан может предлагать покупателям скидку, но скидка вычитается из комиссии ресторана и не влияет на чистую сумму, причитающуюся артисту.
  • Любая дополнительная скидка вычитается из комиссии ресторана за продажу и не передается Художнику.
  • Ресторан переведет Художнику Продажную цену за вычетом вышеуказанной комиссии чеком / BACS в течение следующего периода с даты продажи Работы: 30 дней
  • Ресторан обязуется не продавать Работы в рассрочку.
  • Работы доставляются только на условиях консигнации, и Художник сохраняет право собственности на Работы до продажи.
  • Для более официального соглашения, которое предназначено для защиты художников во время выставок в галерее, нижеследующее является отличной ссылкой на контракты художников. http://www.artisthelpnetwork.com/dataread.pl?DB=LE_CF&STATE=ALL&menu=legal&order=psv+org+pub+per+web+pro

5. РАЗМЕЩЕНИЕ ИСКУССТВ
Владелец может пожелать высказать свое мнение о размещении ваших произведений в своем заведении.Лучшее время, чтобы согласиться с этим, — это ваше портфолио во время вашей первой встречи. Этот уровень перспективного планирования позволит вам повесить / разместить свои произведения искусства в согласованных местах в тот момент, когда вы физически транспортируете их в пространство, чтобы сэкономить время.

Время будет иметь значение, пока висит; Обычно у вас есть время до 11:30 и с 15:00 до 18:00, чтобы получить это право в ресторане из-за времени обеда и меньшего времени в баре / пабе.
Не рассчитывайте на помощь владельца при развешивании или транспортировке произведений искусства, поскольку они достаточно заняты своим собственным бизнесом.Будьте готовы предоставить все инструменты сами и заявить, что вы устраните любой беспорядок, который создаете; сверление стен имеет обыкновение создавать изрядное количество пыли и мелкого мусора, которые клиенты не захотят найти на своих обеденных столах.
6. ПРОДАВАТЬ СЕБЯ
Туньте в свою трубу, рассказывая людям, чем ваша первая художественная выставка может их заинтересовать, принимает самые разные формы.

Следующее основано на рекламных акциях, через которые я прошел, чтобы увеличить профиль моей выставки:

  • Местные издания любят публиковать статьи о выставках, особенно если местное сообщество каким-то образом извлекает выгоду или за этим стоит интересная история.Результатом этого стало то, что он был опубликован в 5 журналах и газетах и ​​на 2 веб-сайтах, все в отредактированном виде, но главное, что это бесплатное распространение для десятков тысяч людей. Если только 1% из 10 000 читателей решат посмотреть шоу, это все равно 100 потенциальных покупателей.
  • Листовки, визитки и плакаты . Одно из преимуществ того, что я графический дизайнер по профессии, заключается в том, что я создал и распечатал все вышеперечисленное, что значительно сэкономило деньги. Здесь очень важны старомодные холодные звонки в связанные заведения, которые с радостью демонстрируют стопку листовок, рекламирующих ваше шоу.Мои листовки выставлены в галереях, театрах и местных магазинах (даже в очень желающих Мясниках!), И самое приятное то, что это тоже бесплатная реклама. Будьте осторожны, не приближайтесь к заведениям, которые находятся в прямой конкуренции с тем, где вы показываете. Воспринимайте это как возможность преодолеть застенчивость и улучшить свои навыки работы с общественностью; разговор об идеях и вдохновении, стоящих за тем, что вы делаете, является необходимой формой саморекламы, независимо от того, есть ли у вас представительства или нет. Кроме того, налаживание таких контактов важно и может принести вам пользу в дальнейшей карьере.

  • Общайтесь с общественностью . Поскольку у меня не было вечера премьеры или личного просмотра, создание личного интереса к моей работе потребовало другого подхода. Посетители не хотят, чтобы их просили дать отзыв об произведениях искусства, пока они наслаждаются едой с друзьями и семьей (а вы ?!). Так как там был бар, я раздавал листовки приходящим посетителям и тем, кто казался заинтересованным, я кратко описал источники вдохновения, лежащие в основе моей работы, и выразил желание, чтобы им нравились картины и гравюры так же, как еда и атмосфера.Один гость из 20 может быть особенно заинтересован в том, чтобы узнать больше, и именно с этим чутким меньшинством мне удалось по-настоящему пообщаться.
  • Письменный отзыв. Хороший штрих — оставить книгу комментариев с табличкой А4, которая побуждает публику реагировать на ваши работы в письменной форме. Дайте понять, что отзывы об искусстве, а не о ресторане / баре / кафе. Мне пришлось изменить свой знак и сделать его более конкретным после того, как я получил следующее: «Неутешительный выбор вегетарианцев», «Хлоя в возрасте 5 лет любит тосты»!

  • Другие формы продвижения. Менеджер ресторана также согласился продвигать мою первую художественную выставку на сайте. На главной странице ресторана есть ссылка на цифровую версию моего флаера с материалами о моем прошлом, практике и веб-ссылкой; больше бесплатной рекламы.


Мой первый спектакль был просто невероятным. Создание ваших произведений искусства — это только начало процесса. Самореклама, социальные навыки, организованность и атмосфера уверенности были важными этапами обучения в ходе этого проекта.
Моей конечной целью было бы представить художников в будущем, но работа на полную ставку означает, что создание произведений искусства идет медленно, и поэтому я должен оставаться реалистом. Я надеюсь, что рассказ о моей первой художественной выставке побудит других сделать это там, где недостаток знаний или уверенности является препятствием.

*****

Спасибо Марку за сенсационный рассказ о том, что нужно для проведения вашей собственной художественной выставки. Это отличные советы, и я знаю, что они будут полезны другим! ~ Лори

Если вам понравилась эта статья, возможно, вы тоже захотите прочитать ее:

Как повесить свои работы, как профессионалы

Как найти свой собственный художественный голос

Как подготовиться к вечеру галереи — советы и рекомендации

Повысьте продуктивность с помощью коротких студийных сессий
Как преодолеть 3 общих препятствия на пути к успеху в качестве художника
7 творческих подходов к созданию художественной галереи для репрезентации
14 советов профессиональным профессионалам в Twitter
Создайте нишевый рынок для своего искусства — море художников
10 способов преодолеть ментальные блоки и повысить творческий потенциал

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.